221-B Baker Street (remix)

Bom Ano Novo, 221-B Baker Street!

2012-01-02T20:29:00.002Z

Música para detectives (de todos os tempos)

2011-08-24T06:45:00.002+01:00

Disse o criador de Philip Marlowe

2011-08-05T05:40:00.001+01:00

O Vermelho e o Negro

2011-07-29T04:50:00.000+01:00

Nous aurons des lits pleins d'odeurs légères,
Des divans profonds comme des tombeaux,
Et d'étranges fleurs sur des étagères,
Ecloses pour nous sous des cieux plus beaux.

Usant à l'envi leurs chaleurs dernières,
Nos deux coeurs seront deux vastes flambeaux,
Qui réfléchiront leurs doubles lumières
Dans nos deux esprits, ces miroirs jumeaux.

Un soir fait de rose et de bleu mystique,
Nous échangerons un éclair unique,
Comme un long sanglot, tout chargé d'adieux;

Et plus tard un Ange, entr'ouvrant les portes,

Viendra ranimer, fidèle et joyeux,

Les miroirs ternis et les flammes mortes.

Charles Baudelaire

Sherlock Holmes 2

2011-07-17T03:21:00.004+01:00

Vem aí a sequência das aventuras deste Sherlock Holmes não tradicional, mas digno dos seus apreciadores.

Quando os sinos tocam...

2011-07-12T03:38:00.000+01:00

As Aventuras de Sherlock Holmes ilustradas por I.N.J. Culbard

2011-06-21T05:38:00.000+01:00

Revisitar Sherlock Holmes é também relê-lo com o prazer continuado da homenagem. Neste caso, as suas aventuras foram retomadas com ilustrações de I.N.J. Culbard, e com a adaptação de Ian Edginton. O resultado é um verdadeiro sucesso para os apreciadores, como eu.

Sherlock Holmes - The Graphic Novel

If I Had a Heart

2011-06-07T01:09:00.004+01:00

This will never end cause I want more
More, give me more, give me more
This will never end cause I want more
More, give me more, give me more

If I had a heart I could love you
if I had a voice I would sing
After the night when I wake up
I'll see what tomorrow brings

Aaaaaah aaaaaah
aaaaaahhh ... If I had a voice I would sing

Dangling feet from window frame
will I ever ever reach the floor?
More, give me more, give me more
Crushed and filled with all I found
underneath and inside just to come around
More, give me more, give me more

Aaaaaah aaaaaah
aaaaaahhh ... If I had a voice I would sing

 Fever Ray

Documentos - II

2011-05-17T02:32:00.002+01:00

Lewis Carroll par Lacan

Vale sempre a pena esperar por Aquela rosa...

2011-05-10T03:07:00.000+01:00

Agatha Christie e o Webdesign

2011-05-01T04:46:00.000+01:00

Este é um interessante layout, visualmente apelativo e convidativo à leitura dos excelentes policiais de Agatha Christie. Foi criado pela webdesigner Plavacek. Ver mais Aqui

Conscience - Spirit - Mind

2011-04-28T04:27:00.002+01:00

I am your conscience
I hide your secrets here
I am your feelings
I am the voice you hear
A stairway to nowhere
Ascend to the atmosphere
The key to the great beyond
The door to your darkest fear
Look out

I am the spirit
I am the universal mind
I am the journey
The answer that you hope to find
I am immortal
I am the ancient dream
And I'm neither the dark or light
Rather the shades between

I am your vision
I am your will to live
And I'm your religion
I am your joy to give

Would you like to fly?
Would you like to fly?
Would you like to fly?

If you'd like to find the universal mind
You'll find it has always been with you

I am the passage
I've opened the porthole through the void
I bring the message to you
The ships of salvation are deployed
The final dimension
The light of a guiding star
The only intention
To show you exactly who you are

Would you like to fly?
Would you like to fly?
Would you like to fly?

If you'd like to climb
The stairway to the world divine
You only have to see it through
You'll find that the stairway leads to you

Documentos - I

2011-04-23T06:33:00.002+01:00

A Ocidente nada de novo

2011-04-18T06:36:00.005+01:00

Obits

Sidney Lumet (1924-2011)

2011-04-10T03:29:00.004+01:00

Sidney Lumet

Promessa II

2011-04-04T04:10:00.004+01:00

Se a tua nuvem for mais doce que a minha, prometo usar mais açucar.


The Cloud, Alexander Cozens

Liz (1932-2011) e Richard (1925-1984)

2011-03-27T07:14:00.003+01:00

Learn to forget

2011-03-20T04:33:00.001Z

Filme vencedor do Fantasporto 2011

2011-03-07T04:26:00.007Z

Para quem gosta do género, é de assinalar "Two Eyes Staring (Zwart water)", filme vencedor do Grande Prémio da 31ª edição do Festival Internacional de Cinema do Porto - Fantasporto 2011, do realizador holandês Elbert van Strien. O filme, segundo dizem, revela influências de David Lynch e de Alfred Hitchcock. Ganhou ainda o Prémio de Melhor Argumento, nesta mesma competição.

Atenção: é só um trailer, mas, eventualmente, pode impressionar os mais sensíveis.

Fantasporto 2011

Promessa I

2011-03-01T05:45:00.000Z

Se a tua nuvem se desmanchar em chuva primeiro que a minha, prometo que caio contigo.

Seascape Study With Rain Cloud, Constable

Chaos (by the water)

2011-02-23T06:39:00.000Z

Entremos na noite guiados por David Lynch...

2011-02-09T05:43:00.006Z

Como é que ele fez isto, não sei, mas envolveu certamente quantidades consideráveis de energia. Além de um barco e muita imaginação. Não restam dúvidas: trata-se de um génio. E divertido.

Sherlock Holmes autorizado a renascer

2011-01-19T05:48:00.005Z

Queremos uma nova literatura Sherlock Holmes? Se assim é, o desejo vai tornar-se realidade. Pelo menos, no que diz respeito a novas aventuras literárias autorizadas.

Anthony Horowitz foi o eleito para dar nova vida ao famoso detective. Há quem argumente, considerando que outros já o fizeram, anteriormente. Mas, desta feita, o caso é considerado como vida literária continuada de carácter oficial.

A notícia pode ler-se no The Guardian

e as novas sagas são autorizadas pelo The Conan Doyle Estate

See you soon, Holmes!

Imagem daqui

Invention of Love (2010)

2011-01-14T05:33:00.003Z

As potencialidades de um mundo mecânico, numa curta de animação. A técnica utilizada produz um efeito lindíssimo, a lembrar filigrana.

Andrey Shushkov

Escritas secretas

2011-01-02T04:33:00.001Z

«Levaria ele em conta que, se realmente nesse caso houvesse uma escrita secreta, a Natureza teria de dispor de um idioma próprio, organizado, nascido dela mesma? Pois qual dentre os inventados pelo homem deveria ela escolher para se exprimir? Mas, já naqueles dias da infância, percebia eu claramente que a Natureza extra-humana é por índole iletrada, o que, a meu ver, lhe confere precisamente o seu carácter inquietante.»

Thomas Mann, Doutor Fausto

Humm...humm...

2010-12-14T10:28:00.002Z

Legato

2010-12-06T07:15:00.002Z

a morte saiu à rua a morte espelhada no teu rosto um esboço de antecipação negada todos os dias e a vida saiu à rua espalhada nos teus gestos firmes determinados e a espera do inominável que se reconhece ao longe quando o teu rosto se aproxima devagar do ponto do ocaso como se o mundo inteiro ainda estivesse muito mais além destes momentos de não-morte sempre enganada entorpecida pelos sons e desorientada com os odores inexplicáveis da terra molhada. a morte inteira na tua mão que escreve combativa porque é vida e a morte que assim se afasta para um lugar onde nunca iremos todos nós e os teus olhos dizem-me que te zangas que te entristeces e eu nunca seria capaz de os explicar quando bebo todo esse teu olhar imponderável esguio que à noite parece fruto da minha imaginação por entre todos os fantasmas da ilusão. agora és tu que não entendo e não a morte desconhecida és tu que vagueias nos meus sonhos porque descreves um movimento suspenso no instante em que a tua flecha me atinge e a sua origem parece estar toda concentrada no arco da tua existência. só não há morte porque o teu rosto vive noite e dia e a tua palavra diz tudo o que há para dizer até morrer.

To play or not to play ?

2010-11-25T03:40:00.002Z

?

2010-11-20T07:08:00.000Z

Onde está?

Nothing's Impossible

2010-11-12T04:15:00.016Z

Anton Corbijn

Imagem: Johnny Depp (Los Angeles, 1998), fotografia de Anton Corbijn

The Game

2010-11-11T13:58:00.000Z

Anjo da guarda

2010-11-02T15:22:00.000Z

«Descobri que o principezinho estava cheio de sono, peguei-lhe ao colo e recomecei a andar. Eu ia comovido. Parecia-me levar nos braços um tesouro muito frágil. Parecia-me até que não havia nada mais frágil à face da Terra. Contemplava, à luz do luar, aquele rosto pálido, aqueles olhos fechados, aquelas mechas de cabelo a tremer ao vento e pensava: "O que eu estou a ver não passa de uma capa. O mais importante é invisível..."

Desenhara-se-lhe um vago sorriso nos lábios entreabertos e eu pensei: "O que me comove tanto neste principezinho adormecido é a sua fidelidade a uma flor, é a imagem de uma rosa que, mesmo quando ele dorme, brilha lá dentro como a chama de uma vela." E ele pareceu-me ainda mais frágil. Porque, às velas, é preciso protegê-las: mal lhes dá o vento, apagam-se.»

Antoine de Saint-Exupéry, O Principezinho

Foto: A.P.

Como se fosse um tiro...

2010-10-24T19:22:00.001+01:00

[... quando o amor é um lugar estranho]

(...noites, estrelas, luas, tu...)

A Casa de Usher

2010-10-05T04:37:00.003+01:00

«Durante todo um dia pesado, escuro e mudo de outono, em que nuvens baixas se amontoavam opressivamente no céu, eu percorri a cavalo um caminho de campo de tristeza singular, e finalmente encontrei-me, quando as sombras da noite se avizinhavam, perante a melancólica Casa de Usher. Não sei como foi - mas, ao primeiro olhar que lancei à construção, uma sensação de insuportável angústia invadiu o meu espírito.»

«O que era - pensava eu, imóvel -, o que era isso que tanto me atormentava na contemplação da Casa de Usher? Era um mistério inteiramente impenetrável; e também não conseguia compreender as ideias nebulosas que me assaltaram. Fui forçado a contentar-me com a conclusão insatisfatória de que se, por um lado, há sem dúvida combinações de coisas simples que têm o poder de assim nos afectar, por outro, a análise desse poder ainda está por entre as cogitações que estão além do nosso alcance.»

«O resplendor vinha de uma luz no ocaso, grande, da cor do sangue, que agora brilhava vivamente através daquela fenda antes apenas perceptível, da qual já disse que se estendia em ziguezague desde o telhado do edifício até ao seu alicerce. Enquanto eu olhava, a fenda alargou-se rapidamente - houve uma rajada mais impetuosa de ventania - o globo inteiro do satélite invadiu de repente o meu campo de visão - e o meu cérebro sofreu como que um desfalecimento quando vi que as grossas paredes ruíam, despedaçando-se - houve um longo e tumultuoso estrondo, com mil vozes de água - e a profunda e sombria lagoa a meus pés fechou-se sombriamente sobre os destroços da Casa de Usher.»

Texto: excertos de "The fall of the house of Usher", 1839, Edgar Allan Poe

Annabel Lee

2010-09-24T02:35:00.009+01:00

Foi há muitos e muitos anos já,

Num reino de ao pé do mar.

Como sabeis todos, vivia lá

Aquela que eu soube amar;

E vivia sem outro pensamento

Que amar-me e eu a adorar.

Eu era criança, e ela era criança,

Neste reino ao pé do mar;

Mas o nosso amor era mais que amor -

O meu e o d'ela a amar;

Um amor que os anjos do céu vieram

a ambos nós invejar.

E foi esta a razão porque, há muitos anos,

Neste reino ao pé do mar,

Um vento saiu d'uma nuvem, gelando

A linda que eu soube amar;

E o seu parente fidalgo veio

De longe a me a tirar,

Para a fechar num sepulcro

Neste reino ao pé do mar.

E os anjos, menos infelizes no céu,
Ainda a nos invejar...
Sim, foi essa a razão (como sabem todos,
Neste reino ao pé do mar)
Que o vento saiu da nuvem de noite
Gelando e matando a que eu soube amar.

Mas o nosso amor era mais que o amor
De muitos mais velhos a amar,
De muitos de mais meditar,
E nem os anjos no céu lá em cima,
Nem demónios debaixo do mar
Poderão separar a minha alma da alma
Da linda que eu soube amar.

Porque os luares tristonhos só me trazem sonhos
Da linda que eu soube amar;
E as estrelas nos ares só me lembram olhares
Da linda que eu soube amar;
E assim estou deitado toda a noite ao lado
Do meu anjo, meu anjo, meu sonho e meu fado,
No sepulcro ao pé do mar,
Ao pé do murmúrio do mar.

Edgar Allan Poe

Do medo e das sombras

2010-09-19T04:39:00.000+01:00

«Posso ter dito algures ao longo desta crónica que sou demasiado imaginativo para ser um homem verdadeiramente corajoso, mas que tenho um medo avassalador de parecer que tenho medo. Foi esta força que me fez ir para a frente. Simplesmente, não podia voltar para trás sem ter feito nada. Mesmo que os meus companheiros não tivessem dado pela minha falta e nunca viessem a saber da minha fraqueza, ficaria sempre na alma com uma intolerável vergonha por mim próprio. E, no entanto, arrepiei-me com a situação em que me vi e teria dado tudo o que possuía naquele momento para me ver honrosamente livre de tudo aquilo.

(...) Foi um passeio tenebroso que nunca esquecerei enquanto tiver memória. Deslizei por entre as sombras, junto à orla das clareiras banhadas pelo luar. Na selva, avançava cautelosamente, parando frequentemente, com o coração a bater descompassadamente quando ouvia ramos a partirem-se à passagem de algum animal selvagem. De vez em quando, apareciam grandes sombras por instantes, para logo desaparecerem - grandes sombras silenciosas, que pareciam mover-se sobre patas silenciosas. Quantas vezes parei com a intenção de regressar e, contudo, de cada vez o meu orgulho vencia o medo e forçava-me a avançar até atingir o meu objectivo.»

E.D. Malone em O Mundo Perdido, Sir Arthur Conan Doyle

Imagem: pesquisa do Google

(Im)puro ruído

2010-09-11T05:12:00.001+01:00

Atenção: contém ruído

[mas eu acho interessante quando se consegue imprimir forma ao puro ruído]

A partir de sugestão do Miguel Garcia AQUI

Dias (im)perfeitos

2010-09-03T15:34:00.000+01:00

Dias perfeitos. Dias perfeitos. Dias perfeitos....

[não há dias perfeitos. o dia mais perfeito é o que contém a dose certa de imperfeição]

Ora...

2010-08-27T06:16:00.000+01:00

"(...) Caminhamos tão felizes, um vento agradável assobia por entre os espaços dos nossos corpos e membros. Nas montanhas as nossas gargantas tornam-se livres. É de admirar que não comecemos a cantar."

Franz Kafka, Descrição de uma Luta

Imaginário do detective

2010-08-22T05:21:00.000+01:00

Depois de elaborada a construção mental, é fácil puxar um fio e observar o movimento expectável. Há peças na engrenagem que não obedecem - o fio do imprevisível é invisível.

(...mas o detective está a imaginar...)

Imagem: Max Ernst, Of This Men Shall Know Nothing (1923)

The Phantom

2010-08-18T03:27:00.000+01:00

Anatomias

2010-08-09T19:36:00.001+01:00

Isto é um cadáver exquis que não é um cadáver exquis.

O corpo está deitado e abandonado à sorte dos estudiosos de anatomia. Começam a cortar e a expôr o interior esventrado. Mas o corpo pensa e sabe o que lhe estão a fazer. Um dos homens pretende dispôr os orgãos principais segundo uma nova ordem: coração à direita, pulmões ao nível inferior, perto da anca e do seu osso recurvado, junto à bacia. Os outros não permitem tal heresia. O resultado seria monstruoso e respirar considerar-se-ia uma função inferior. O estômago, segundo ele ainda insistiu, bem ficaria colocado a acompanhar a curva do pescoço, no exacto ponto de deglutir. Argumentaram os outros com o desequilíbrio estético evidente a não reproduzir, esse princípio básico e tão sagrado relativo às coisas humanas.

O corpo olha-se e entreolham-se todas as suas partes. Deitado está, mas eis que se levanta erguendo a mão num suspender da polémica. Não sabe o que se segue. Ninguém sabe, a bem dizer. Ele é um cadáver exquis que depende dos outros para o ser. Ergue a outra mão agitando um livro de instruções. Recomendo que o consultem. É urgente introduzir ordem no meu corpo tristemente abandonado ao caos. Agitado, o livro desprende as suas folhas esvoaçantes à roda do corpo, entretanto, de novo deitado. E os homens correm, também eles agitados, a recolhê-las...

O corpo jaz esquecido e abandonado - singularmente exquis.

Imagem: Rembrandt, A Lição de Anatomia

Caminhos

2010-08-01T04:30:00.001+01:00

Caminhos

Da noite para o dia

2010-07-21T11:00:00.002+01:00

Há dias em que o homem desperta como um génio jovem e vigoroso. Mal as suas pálpebras se libertam do sono que as chumbava, o mundo exterior oferece-se a ele com um poderoso relevo, uma nitidez de contornos, uma riqueza de cores admiráveis. O mundo moral abre as suas vastas perspectivas, plenas de claridades novas.

Charles Baudelaire, O Gosto do Infinito

Maria (um belo lamento)

2010-07-16T14:30:00.005+01:00

Poema negro

2010-07-10T22:18:00.003+01:00

A morte jaz completamente deitada

caída na horizontal

de outro modo nunca o seria

o corpo vazio e o sopro extinto.

A morte jaz entre flores caída horizontal

em volta há corpos de pé ainda na vertical

(e um vaguear animal cola-se à morte inerte)

A vida senta-se num corpo que antes estava de pé

deita-se depois na cama de noite para a revolver

a cores mergulha no sono...

doce dormir que dorme devagarinho no seu horizonte

suave sono repouso-sonho que outros gerou antes de morrer

A morte exala esse aroma de citrinos impossíveis

no seu plano horizontal desloca-se em pano de fundo

e há estilhaços de vida sensações fragmentos

a representar à boca de cena

A morte jaz ali tão deitada parada na horizontal

E há um vaguear animal correndo na vertical

A.P.

Formas de vida

2010-07-03T16:40:00.003+01:00

ou o que pode ser um espectro...

«Assim na cidade tudo o que aconteceu naquela calçada, naquela praça, naquela rua, naqueles alicerces, naquela rua de lojas, de repente condensa-se e cristaliza numa figura, ao mesmo tempo lábil e exigente, muda e amistosa, intensa e distante. Essa figura é o espectro ou o génio do lugar.

(...) A espectralidade é uma forma de vida. Uma vida póstuma ou complementar, que começa apenas quando tudo acabou e que tem, por isso, perante a vida, a graça e a astúcia incomparável do que se consumou, a elegância e a precisão de quem mais nada tem diante de si. Foram seres deste tipo (nas suas histórias de fantasmas, comparava-os a sílfides e a elfos) que Henry James aprendeu a conhecer em Veneza, tão discretos e evasivos, que são sempre os vivos a invadir as suas moradas e a forçar-lhes a reticência.

(...) aquilo que o espectro com a sua voz branca argumenta é que, se todas as cidades e línguas da Europa sobrevivem doravante como fantasmas, só a quem tiver sabido fazer-se seu companheiro íntimo e familiar, ressoletrar e manter no espírito as suas palavras e pedras descarnadas, poderá talvez um dia reabrir-se essa passagem, na qual bruscamente a história - a vida - cumpre as suas promessas.»

Giorgio Agamben, Da Utilidade e dos Inconvenientes do Viver entre Espectros in Nudez

Imagem: Max Ernst, Winter visitors on La Grande Jatte

What's new?

2010-06-29T02:35:00.007+01:00

St. Germain

Kittin is High

2010-06-15T09:21:00.002+01:00

Caroline Hervé/Miss Kittin

Psycho

2010-06-12T09:10:00.021+01:00

É a mente de um psicopata idêntica a outra mente qualquer? Podemos identificar características específicas do cérebro de um psicopata? Qual a origem da psicopatia: influência do meio ou bases genéticas?

Robert Hare é professor na Universidade de British Columbia e durante muitos anos investigou os psicopatas. Foi o criador da prova PCL-R, que actualmente é utilizada pela maioria dos investigadores e médicos para diagnosticar uma psicopatia.

Robert Hare

«[o cérebro de um psicopata] não me parece que seja diferente relativamente à estrutura, que é a mesma. Dito de outro modo, a estrutura do seu cérebro parece a mesma que a das pessoas normais, o que é diferente é o seu funcionamento. Nos últimos anos, tem sido possível analisar as partes do cérebro que estão activas quando as pessoas processam certas tarefas ou uma determinada informação. Uma das descobertas mais significativas é que, quando um psicopata tenta analisar algo que contém uma carga emocional, como fotografias ou palavras, as partes do seu cérebro que se activam não são as mesmas que aquelas que são activadas na grande maioria das pessoas.»

«Dois exemplos que reflectem as características dos psicopatas são as personagens do Doutor Spock e do Data, da série Star Trek, que dizem que algo que desperta emoções é interessante ou muito interessante. Por outras palavras, os psicopatas analisam as coisas linguisticamente, e não emocionalmente.»

«Trata-se, exclusivamente, de um problema genético? Não. É exclusivamente um problema do meio? Também não. Tem de haver uma interacção da genética e do meio. Porém, o papel que esses dois elementos desempenham e o modo como se distribuem ainda estão por explicar.»

«O PCLR é uma ferramenta que eu criei com o objectivo de que a psicopatia pudesse ser identificada tão objectivamente quanto possível. No início, era apenas um instrumento de investigação, nunca imaginei que seria utilizado no âmbito da justiça criminal, nem tão-pouco para determinar quem é que sairia mais cedo da prisão e quem receberia tratamento.»

Robert Hare in Frente a Frente com a Vida, a Mente e o Universo - Eduardo Punset

Perigos incontornáveis

2010-05-09T02:41:00.005+01:00

«Nesse dia, em especial, fui rigorosamente repreendida. "A obstinação de todo o meu sexo", parece, estava concentrada em mim; eu tinha um orgueil du diable. Eu receava fracassar, com certeza! E que importava se eu fracassasse ou não? Quem era eu, para que não pudesse fracassar, como outras que me eram superiores? Até me faria bem. Ele queria ver-me derrotada (isso sabia eu bem) e parou um minuto para tomar fôlego.

Quereria eu falar agora e mostrar-me tratável?

Eu nunca seria tratável sobre este assunto, nem por decreto. Antes queria pagar uma multa, ou ser presa, do que ser obrigada a escrever para dar espectáculo, empoleirada num estrado.

E poderiam motivos mais brandos convencer-me? Cederia em nome da amizade?

Não cederia um milímetro, nem a grossura de um cabelo. Nenhuma amizade do mundo tinha o direito de exigir semelhante concessão. Nenhum amigo verdadeiro me apoquentaria assim. (...)

in Charlotte Brontë, Villette

Imagem: pesquisa do Google

Procura-se um 9º andar

2010-03-31T02:12:00.014+01:00

O dia quebrava suavemente a sua luminosidade. Nesse fim de tarde, ela devia entregar uma carta no 9ª andar do edifício 49 situado na Rua das Sombras. Aquele que já espreitava ao dobrar da esquina por entre as frondosas árvores. Não era a primeira vez que lá ia. Mas os desagradáveis calafrios do costume começavam de novo a invadi-la. Era a antecipação do ambiente gélido que ia encontrar. Sabia ser algo ridículo, uma vez que corria o mês de Agosto e o calor tinha sido tremendo e difícil de suportar durante todo o dia. Mas o ar gélido e pesado que emanava do 9º B era outra coisa. Estava ligado às pessoas que trabalhavam no local. Ela nunca tinha encontrado uma explicação para o frio cortante que sentia sobre a pele, sempre que o olhar de alguma daquelas pessoas se dirigia para si.

Preparou-se para tocar à campainha. Estranho! Nenhum botão com o número 9 era visível. Todos os andares do edifício tinham sido contemplados com os respectivos números - verificou de novo atentamente. Do r/c ao 12º andar, todos os apartamentos podiam ser avisados da sua chegada. Mas o 9º andar parecia ter-se eclipsado. Pelo menos, ela não o via. No telemóvel procurou o número do escritório. Temeu que ninguém atendesse. O local sempre lhe parecera estranho. Mas fez a ligação e aguardou pacientemente. Ouviu-se uma voz que lhe soou metálica. Depois de se identificar e explicar ao que ia, hesitante justificou o seu telefonema com o estranho desaparecimento das campainhas do 9º andar. A voz permaneceu em silêncio, mas a porta abriu-se imediatamente. Ela desligou. Receosa abandonou o ar quente da noite de verão que pairava lá fora. Dentro estava muito frio. Sentiu ranger o esqueleto dentro do corpo.

Não lhe apetecia continuar e subir mas tinha uma tarefa a cumprir. Entrou no elevador. A porta pesada, muito antiga, bateu bruscamente. A luz tremia e ela procurava o botão do 9º com os seus dedos esguios que tremiam também. Não viu nenhum que correspondesse. Perturbada carregou no 10. Um gesto que lhe pareceu sensato. O 10 é logo a seguir ao 9. Bastar-lhe-ia depois descer um lance de escadas. Enquanto o elevador subia, decidiu não dar importância a estes estranhos factos. Só queria sair dali rapidamente. Devagar, o elevador cumpria a sua ascensão.O número 10 iluminou-se e ela suspirou de alívio. Com força, empurrou a porta. Já no patamar, procurou logo as escadas que a levariam ao andar de baixo. Eram escuras e apertadas mas animava-a a proximidade do seu destino.

(continua)

Akira Kurosawa (1910-1998)

2010-03-23T01:17:00.007Z

O Génio de Kurosawa

Passaram 100 anos... desde o nascimento deste símbolo máximo do cinema japonês (verdadeiramente genial!). Akira Kurosawa nasceu a 23 de Março de 1910.

Mais sobre Akira Kurosawa Aqui e Aqui

Imagem: pesquisa do Google

O fantástico em Selma Lagerlöf

2010-03-19T02:32:00.011Z

Esta grande senhora das letras, foi também mestra na criação do fantástico como estilo narrativo. Assinalo dois magníficos exemplos, um deles através da sua adaptação ao cinema, realizada por Victor Sjöström.

Escreveu Selma Lagerlöf:

«Durante todo o trabalho, sentiu uma ligeira corrente de ar, como se uma aragem fria lhe tivesse acariciado a fronte. Levantou os olhos e viu então, em pé, diante de si, a sua defunta irmã adoptiva.

Elsallil colocou a mão sobre a roca para fazê-la parar e ficou sentada, quieta, contemplando sua irmã. Primeiro teve medo, mas depois pensou para si mesma: "Não me fica bem ter medo da minha própria irmã adoptiva. Quer ela esteja viva ou morta, fico na mesma satisfeita por vê-la."

- Querida - disse ela à defunta, - desejas algo de mim?

A outra respondeu-lhe com uma voz que não tinha tonalidade nem força:

- Minha irmã, Elsallil, estou a servir na estalagem e a estalajadeira fez-me ficar o dia inteiro de pé a lavar copos e pratos. Ao chegar a noite estou tão cansada que já não aguento mais. Vim aqui para te perguntar se não queres vir ajudar-me.

Ao ouvir isto, Elsallil achou que se tinha estendido uma cortina sobre o seu entendimento. Deixou de poder pensar, questionar, ou sentir receio. Apenas conseguia sentir alegria por poder voltar a ver a sua irmã adoptiva, e respondeu-lhe:

- Claro que quero, querida. Vou imediatamente ajudar-te.

Então, a defunta dirigiu-se para a porta e Elsallil seguiu-a. Quando chegaram ao limiar, a irmã parou e disse a Elsallil:

- Deves pôr a capa. Lá fora há uma tempestade violenta. (...)»

in O Tesouro, Selma Lagerlöf

"Körkarlen - The Phantom Carriage" (1921) é um filme mudo sueco, realizado por Victor Sjöström e baseado numa história de Selma Lagerlöf (Körkarlen - 1912). Ingmar Bergman assinalou-o como um dos seus filmes preferidos - depois de o ter visto pela primeira vez, ainda muito jovem, considerou-o permanente fonte de inspiração.

Imagem: pesquisa do Google

"O Signo dos Quatro"

2010-03-07T02:30:00.009Z

Excerto (em português) de «O Signo dos Quatro», com ilustrações de Sydney Paget, para a revista Strand

via obvious

Sair de casa I

2010-02-22T01:08:00.010Z

Sempre gostei imenso daqueles parágrafos das célebres aventuras de Sherlock Holmes, nos quais Conan Doyle presta larga homenagem à natureza. Nessas passagens, não só fica clara toda a sua genialidade de escritor - ao recriar de forma tão vívida os ambientes naturais nos seus mais ínfimos e, aparentemente, insignificantes detalhes -, como há também ali uma nítida faceta de culto pela mãe-natureza. Um respeito e um prazer pela sua envolvência no quotidiano humano, um olhar atento, sério e demorado, sobre as suas diversas transformações, raras vezes totalmente controláveis. Assinale-se, por exemplo, a modificação operada na paisagem pela revolução industrial, como é o caso descrito neste excerto que transcrevo.

Recordo essas leituras (e essas passagens) sempre tão do meu agrado. Há momentos especiais. Muitos deles acontecem fora de 221-B Baker Street. São suas extensões, e uma espécie de vaivém permanente. Porque a casa é o eterno retorno.

«Descemos no apeadeiro à beira da estrada e atravessámos, durante milhas, uma região de matas esparsas que antigamente tinham feito parte da grande floresta que, durante muito tempo, detivera os invasores saxões - a impenetrável floresta que durante sessenta anos foi o baluarte da Bretanha. Vastos trechos tinham sido desbravados, pois fora ali o local das primeiras siderurgias do país e as árvores tinham sido derrubadas para alimentar a fusão do minério. Agora, os campos mais ricos do Norte tinham absorvido essa indústria e nada (a não ser aqueles pequenos bosques devastados e as grandes cicatrizes na terra) indicava o trabalho do passado. Na parte limpa, na encosta de um monte, via-se uma casa baixa, de pedra, à qual se chegava por um caminho que serpenteava através dos campos. Perto da estrada e cercada em três dos lados por moitas, via-se uma cabana com uma janela e uma porta para o nosso lado. Era ali a cena do crime.»

Sir Arthur Conan Doyle, Pedro Negro in Regresso de Sherlock Holmes I

Imagem: pesquisa do Google

Atmosferas I

2010-02-21T00:03:00.009Z

Do espanto da natureza...

Imagem: pesquisa do Google

Mack The Knife em 221-B Baker Street

2009-12-31T07:38:00.024Z

UM FANTÁSTICO 2010!
(com muita garra!)

[ Esta canção é magnífica e eu gosto mesmo muito dela. Afinal, viver é enfrentar uma longa dança com tubarões :) ]

Oh, the shark has pretty teeth, dear
And he shows 'em, pearly white
Just a jack knife has Macheath, dear
And he keeps it, keeps it way out of sight

When that shark bites with his teeth, dear
Scarlet billows, they begin to spread
Fancy white gloves though has Macheath, dear
So there's rarely, never one trace of red

On the side walk, one Sunday mornin'
Lies a body oozin' life
Someone's sneaking 'round the corner
Could that someone, perhaps, perchance, be Mack The Knife?

From a tugboat on the river goin' slow
A cement bag, it is dropping down
Yeah, the cement is just for the weight, dear
You can make a large bet Macheath is back in town

My man Louie Miller, he split the scene, babe
After drawin' out all the bread from his stash
Now Macheath spends just like a pimp, babe
Do you suppose that our boy, he did something rash?

Ah, old Satchmo, Louis Armstrong, Bobby Darrin
They did this song nice, Lady Ella too
They all sang it, with so much feeling
That Old Blue Eyes, he ain't gonna add nothing new

But with Quincy's big band, right behind me
Swinging hard, Jack, I know I can't lose
When I tell you, all about Mack The Knife babe
It's an offer, you can never refuse

We got George Benson, we got Newman & Foster
We got The Brecker Brothers, and Hampton's bringing up the rear
All these bad cats, and more, are in the band now
They make the greatest sounds, you ever gonna hear

Hey Sookie Taudry, Jenny Diver, Polly Peachum, Old Miss Lulu Brown
Oh the line forms, on the right dear
Now that Macheath, I mean that man Macheath
Yeah he's bad, mercy mercy
Yeah he's badder than old Leroy Brown
You better lock your door, and call the law
Because Macheath's, that bum,
He's back in town

Letras de: Bertolt Brecht, Kurt Weill e Marc Blitzstein

Fantasmas e espírito de Natal

2009-12-07T02:35:00.021Z

Quando se aproxima o Natal, recordo sempre Dickens: os ambientes que tão genialmente descrevia, e o seu célebre "A Christmas Carol". Foi por isso, é claro, que quis ir ver o mais recente filme sobre este conto de Natal de sempre (a 3D), com as minhas filhas. Não é um filme excelente, mas tem aspectos interessantes. Talvez por não ser verdadeiramente marcante... o certo é que o espírito de Natal de Dickens, ainda que tendo-me envolvido, começou a misturar-se com outros fantasmas. Bom, na verdade o espírito de Natal aparece neste conto relacionado com fantasmas... E não é que eu acredite neles, mas que os há, há. Deve ter sido por isso que me veio também à memória "O Fantasma da Ópera", um daqueles que é absolutamente inesquecível para mim.
Aqui ficam duas versões, dois estilos, dois fantasmas. O primeiro, mais convincente e assustador, domina trevas e brumas em bonitos tons de azul. Gosto da intensidade dramática e das belíssimas vozes. Traz-me de volta o musical que vi, anos atrás, em Londres. O segundo, um fantasma-galã, domina lugares fantásticos e túneis assustadores, iluminados por magníficos candelabros, num estilo interessante e muito gótico.

Cronenberg

2009-11-11T05:14:00.014Z

O que estará ele a ver? Ver o que ele vê não é fácil.

Retrospectiva e homenagem a David Cronenberg
no Estoril Film Festival

Animação em 221-B Baker Street

2009-10-26T03:33:00.013Z

[full screen recomendado]

Duplo prémio

2009-10-25T03:18:00.010Z

O 221-B Baker Street avança devagar... Apesar disso, foi-lhe dada a gentileza de um prémio estimulante como este, vindo de dois excelentes blogues (e que muito prezo): Bicho Carpinteiro e Abencerragem. O meu muito obrigada!, e um abraço a ambos: Austeriana e RAA.

[Como já tinha feito anteriormente as nomeações deste prémio,
prescindo agora de o fazer, partilhando o selo com todos os seguidores do 221-B Baker Street.]

Mistério e Aventura

2009-10-07T16:34:00.013+01:00

Eram outros tempos, bem sei, os tempos da minha infância. Mas é neles que reside a origem deste gosto por histórias de mistério e aventura. Apesar de as aventuras de Sherlock Holmes terem dominado a minha adolescência, e idade adulta, foi Enid Blyton, com os seus "Os Cinco...", e os seus "Os Sete...", a escritora que dominou a minha infância. Aqui fica a minha pequena homenagem a esta magnífica contadora de histórias. Obrigada, Enid!

Imagem: pesquisa do Google

Prémios

2009-10-03T07:39:00.009+01:00

Este prémio, que muito agrada ao 221-B Baker Street, veio do excelente Restolhando. Muito obrigada à Maria Josefa Paias pela gentileza e atenção dedicadas a este espaço, até ver, algo embrionário, mas que gosto de tentar manter.
De acordo com as regras do prémio, devo indicar dez blogues que considere a ter "debaixo d'olho". Desta vez, contorno tais indicações, partilhando este interessante selo com todos os blogues presentes na barra lateral do 221-B Baker Street.
Convido-vos a visitar o Restolhando, um lugar onde a pertinência das reflexões é uma constante.

Cinema em 221-B Baker Street

2009-09-12T03:00:00.009+01:00

Não é caso para explicar porque gosto dos filmes de Tarantino, já que, muito provavelmente, é algo que pertence ao domínio do irracional. Refiro apenas o facto de, a meu ver, elevar o cinema a um dos mais altos níveis de catarse que conheço. Em ficção, tudo é possível. Mais: porque é aí possível, é que na realidade é impossível. Ou o inverso. Acresce ainda frisar o fabuloso exercício de estética que subjaz ao seu último filme, "Inglourious Basterds", aprimorando até ao mínimo detalhe a sua intensa carga simbólica. É também uma apaixonada homenagem ao cinema. E, por último, mas não menos importante, a demonstração de que nem só de confrontos físicos se faz o que designamos por acção. Na verdade, há uma acção que se joga na linguagem. O que me remete para Searle e os seus actos de fala.

Um filme imperdível, no mínimo para apreciar a sua interessante simbiose com a excelente selecção musical, ou ainda, só para ver o magnífico plano que nos revela um Churchill tão clássico quanto iconoclasta.
Apreciar grandes interpretações - isso fica também garantido. Retenha-se, em especial, a de Christoph Waltz , no papel do Coronel Hans Landa.

Faixa musical: "Cat People" de David Bowie, do filme com o mesmo título

Imagem: pesquisa do Google

Pensar com Dupin - I

2009-08-24T02:51:00.013+01:00

A probabilidade do improvável

«Mesmo entre os pensadores mais lúcidos, há poucas pessoas que não tenham sido, ocasionalmente, levadas a uma vaga, embora penetrante, quase crença no sobrenatural, por coincidências de, em aparência, tão maravilhosa natureza que, como meras coincidências, o intelecto as não pôde apreender. Tais sentimentos - porque as quase crenças nunca atingem a plenitude de um pensamento - tais sentimentos raro são cabalmente anulados, a não ser referindo-os à teoria do acaso ou, como se diz em linguagem técnica, ao Cálculo das Probabilidades. Ora este Cálculo é, na sua essência, puramente matemático; eis-nos, pois, perante a anomalia de o que, em ciência, há de mais rigorosamente exacto, se aplicar ao sombrio e ao espiritual da mais intangível das especulações.»

in Edgar Allan Poe, O Mistério de Maria Roget

Imagem Daqui

Questões de navegação

2009-08-17T17:18:00.010+01:00

Anda por aí um navio envolto em mistério. Um caso digno de Sherlock Holmes. A história do Artic Sea parece estar muito mal contada. À medida que vão surgindo notícias do desenvolvimento desta história, tudo acerca do caso fica ainda mais duvidoso. O que vamos sabendo... parece constituir uma história fantástica cheia de incongruências. Mas a realidade contém sempre motivações muito terrenas. Seria interessante (re)conhecer no caso do Artic Sea os verdadeiros factos. Serão alguma vez divulgados?!

A propósito de navegações envoltas em mistério, em memória de Sherlock Holmes, vale a pena recordar "A Tragédia do Glória Scott", história que Watson recorda como tendo sido decisiva, para levar o nosso detective a transformar em profissão o que considerara, até essa altura, uma simples mania. O Glória Scott era um barco de prisioneiros. O seu trágico destino resultou, de acordo com a narrativa, de uma revolta destes proscritos, tendo ela conduzido ao naufrágio da embarcação. O que se passou nessa hora final, bom, isso é algo que nunca foi apurado rigorosamente.

«Foi no ano de 1855, quando a guerra da Crimeia estava no auge e os velhos navios de prisioneiros estavam a ser largamente empregados como transporte no mar Negro. O governo foi obrigado então a usar os barcos menores e a adaptá-los ao transporte dos seus prisioneiros. O Glória Scott andava no tráfego chinês do chá. (...) Levava quase cem almas quando saímos de Falmouth. (...)

(...) Alguns pormenores da viagem do barco Glória Scott. Desde a sua saída em Falmouth, no dia 8 de Outubro de 1855, até à sua destruição na lat. N. 15º 29', long. W. 25º 14', em 6 de Novembro. (...)»

in Sir Arthur Conan Doyle, A Tragédia do Glória Scott

Evidentemente, os casos não têm qualquer relação entre si, a não ser o facto de Sherlock Holmes poder interessar-se pelo caso do Artic Sea. Mas, acontece estar ocupadíssimo com outro caso. Não é possível afastá-lo das suas actuais tarefas, tal é a concentração em que se encontra.

Imagem de arquivo do Artic Sea AQUI

Imagem DAQUI

Elementar, meu caro Watson!

2009-08-13T02:03:00.020+01:00

Como sabemos, a verdade é que Sherlock Holmes nunca disse tal. Encontramos, sim, na leitura das suas aventuras, expressões tais como: "Assim o espero, Watson, assim o espero." ou "Marque um ponto, Watson.", entre outras possíveis de citar.

O processo ou processos pelos quais acontecem imprecisões deste tipo, ou o modo como nos situamos enquanto leitores face ao imenso universo literário disponível; é esse mesmo o centro da análise e reflexão de Pierre Bayard. Professor de literatura e psicanalista, Bayard interroga-se sobre "como falar dos livros que não lemos". É neste contexto que podemos acompanhar uma conversa com ele, e também com Umberto Eco. Analisando o facto de, inúmeras vezes, certas afirmações (ou negações) serem incorrectamente atribuídas a diversos escritores, Eco (com muito sentido de humor) refere, entre outros exemplos, precisamente o caso de Sherlock Holmes e da célebre expressão "Elementar, meu caro Watson!".

Certo é ser impossível ler tudo. De acordo com Bayard, não devemos culpabilizar-nos por isso. Sinceramente, fico muito mais aliviada. Sei o quanto não vou conseguir ler, o quanto me falta ler, o quanto gostaria de ler que nunca concretizarei... Movemo-nos num universo literário que nos escapa. No entanto, ele é-nos familiar. Ainda que muitas vezes com imprecisões, passeamos por ele, quase sempre com muito prazer.

[por favor, desligue a música na barra lateral]

Imagem DAQUI

O Regresso de Sherlock Holmes

2009-08-11T16:58:00.016+01:00

[Sherlock Holmes]

O grande detective decidiu regressar. Traz consigo o inseparável Dr. Watson, mas também muitos amigos. Entre eles, o igualmente grande Edgar Allan Poe. Acontece que muitos mistérios e casos para deslindar concentraram-se em terras portuguesas. Pouco habituado a dias tão soalheiros, como os que nascem nestes lugares, à época, Holmes recolhe-se, mas, de vez em quando, dá um ar da sua graça (imensa, fleumática e raciocinante).

Está também em preparação um novo filme sherlockiano. Prevê-se um Holmes diferente, mais brigão e também muito mais relacionado com amores e emoções afins. Bom, eu gosto do Sherlock Holmes tradicional, mas... o mais importante é mantê-lo vivo. Ainda que esta caracterização física e psicológica me mereça, desde já, algumas críticas (que ficarão para mais tarde).

Antevendo o filme: imagens e trailer

[Sherlock Holmes e Watson]

[Watson]

[por favor, desligue a música na barra lateral]

Mais sobre o filme AQUI

Sobre Guy Ritchie

Continua em...

2008-02-04T06:32:00.000Z

O 221-B Baker Street foi um projecto que muito me aliciou e resultou como extensão do Música do Acaso. Deste modo, o meu interesse por alguns temas ganhou um espaço próprio.

No entanto, por falta de tempo, entre outros factores, decidi iniciar um novo projecto, o qual tentará ser mais abrangente, abarcando os interesses presentes em todos os blogues que até agora iniciei, dedicando-se também, evidentemente, à temática do 221-B Baker Street. Em qualquer altura de maior disponibilidade da minha parte, este blogue poderá vir a ser retomado.

Agradeço a todos quantos passaram por aqui, ao longo destes meses, a atenção dispensada.

O 221-B Baker Street continua em:

http://emcatharsis.blogspot.com/

Homenagem

2008-01-10T01:44:00.000Z

Também por aqui se presta homenagem a Arthur Conan Doyle e Sherlock Holmes!

Vale a pena ver e ler... de que modo um jovem atento e inteligente mantém vivos e presentes, entre nós, quer o excelente escritor, quer a sua mais célebre criação.

Obrigada, Miguel !

Henry James

2008-01-03T00:18:00.000Z

Há escritores/as extraordinários/as. O tempo nunca chegará para os descobrir e conhecer a todos/as. Por vezes, à medida que vamos conhecendo melhor algum/a, mais vamos gostando e sentindo uma imensa e perfeita afinidade. É o caso de Henry James. Sem dúvida, um dos meus grandes escritores de eleição.

É uma leitura que não pode ser feita com pressa. Só seguindo o próprio ritmo dos seus textos, lentos e insidiosos, é possível assimilar e apreciar a perfeição literária que deles se desprende e a densa profundidade dos seus magníficos e minuciosos retratos psicológicos. Depois de alcançado o domínio deste exercício mental que H. James de nós exige... é impossível esquecer o escritor e a sua obra.

O domínio do chamado sobrenatural faz parte dos temas abordados por este autor. A esse propósito, vários textos seus podem ser referidos. Escolho uma leitura minha mais recente, "O Altar dos Mortos".

Assim escreve, simultaneamente com grande delicadeza e rigor na análise psicológica:

"Nem ele próprio se lembrava da altura em que tal ideia lhe tinha surgido, mas o resultado viria a ser um altar iluminado por inúmeros círios e dedicado a esse culto secreto. Tal altar passou a ser parte integrante da sua vida espiritual.
Havia muito tempo que Stransom se interrogava, embaraçado, acerca da sua religião e se declarava muito satisfeito por, afinal de contas, não seguir a religião que certas pessoas desejariam que ele seguisse. Mas o problema começou a tomar vulto: cedo se convenceu de que a religião instituída na sua consciência primitiva era simplesmente a religião dos Mortos. Adaptava-se às suas inclinações, satisfazia-lhe o espírito, dava uma razão de ser à sua piedade, correspondia perfeitamente ao gosto dele pelas cerimónias de ritual solene e magnificente.
Pouca coisa entendia de tais assuntos, a não ser que, para quem necessitasse, tal religião era acessível. Não havia pobre que não pudesse erigir semelhantes templos espirituais, templos iluminados por inúmeros círios e envoltos em incenso, ornados de imagens e de flores. As despesas de manutenção, como é uso dizer-se, incumbiam inteiramente à generosidade do seu coração."

"Vagueou ao longo dos transeptos, parando diante das várias capelas, de todas, à excepção de uma votada a uma qualquer devoção particular. Foi diante da capela-mor iluminada que se deteve mais tempo, o tempo bastante para medir perfeitamente a possibilidade de a iluminar a expensas suas. Podia libertá-la de qualquer outro culto, sem todavia a reduzir a qualquer função profana: pediria para lha cederem e faria dela uma obra-prima de esplendor, uma colina de luz. Ornada diariamente com veneração, impregnada da atmosfera sacral da igreja, seria ali que ele ia ter a liberdade de exercer o seu culto. (...) Imaginou tudo, imaginou como, nos intervalos das suas ocupações, ali podia encontrar a serenidade, na melancolia da tarde; imaginou como, no meio do mundo indiferente, aquele altar podia ser um constante penhor.
(...)
Tal foi a origem do culto público, embora esotérico, que Stransom teve possibilidades de estabelecer."

O objectivo do autor, ao desenrolar com infinito talento as suas histórias ligadas ao sobrenatural, nas quais, tal como em muitas outras, os temas constantes são o Amor e a Morte, não é tanto a descrição do sobrenatural ou a explanação de como possa ocorrer um efectivo acesso a tal domínio; mas sim, o mergulhar nas profundezas do espírito humano, analisando minuciosamente a vida psicológica das personagens, trazendo luz às suas emoções e sentimentos mais obsessivos e compulsivos. A pouco e pouco, leva-nos a penetrar no lado mais obscuro das mentes, trazendo até nós a sua dimensão tantas vezes doentia, a qual , na origem desses conteúdos tornados patológicos, contém desejos ou impulsos incontornáveis: a atracção excessiva pela morte, o vício do mórbido que vai consumindo, e o amor que atrai tanto mais quanto é de perdição. H. James mostra detalhadamente como o interior psicológico é um mundo fantástico, imenso e desconcertante. Tão criativo quanto destrutivo. Que vale a pena conhecer e desvendar... Que é importante analisar e compreender.
Nesta história, "O Altar dos Mortos", a atracção pela morte, mais tarde associada ao amor, fonte de vida e única força que combate a devoção pela morte; nela, o fascínio pelos Mortos toma de tal forma conta da personagem, lenta e gradualmente, que, mais ou menos inconscientemente, Stransom chega a desejar tornar-se num dos Mortos do seu culto.
Para lá da aparência de normalidade e de correcção no comportamento das suas personagens, regra geral mundanas e sofisticadas, H. James revela o que se encontra imerso e oculto no espírito humano.
Um criador literário de brilhante talento, anunciando o Eros e Thanatos freudianos.

Boas leituras num Feliz 2008!

Mais sobre o autor aqui
(O retrato de Henry James é de John Singer Sargent)

Outros Mundos

2007-11-25T11:58:00.000Z

"Cheio o coração de delirantes fantasias
Que eu capitaneio,
Com uma lança de fogo e um cavalo de ar
Viajo através da imensidade."

Canção de Tom O'Fedlan

Este é o início de uma nova rubrica à qual tenciono dedicar algum espaço aqui. Refere-se ao domínio da literatura fantástica e de ficção científica. Este género alia-se, de algum modo, ao policial e ao sobrenatural, na medida em que todos eles, enquanto estilos e temas literários, têm como pólo de atracção o desconhecido.

No contexto desta temática, há autores que gostaria de homenagear, tais como Júlio Verne, H.G. Wells e, com contornos algo diversos, H.P. Lovecraft. Não só a sua obra, mas também a sua condição humana, os seus percursos de vida e certas facetas, por vezes menos conhecidas, das suas vidas.
O próprio Conan Doyle, enquanto cientista, interessou-se pelo tema de outros mundos. Refiro-me ao seu romance "O Mundo Perdido" e à tentativa de reconstituição, informada cientificamente, de um tempo onde o ambiente do planeta Terra era certamente muito diferente. Um recuo no passado que sendo ficcional, não deixa de ser igualmente uma projecção de um possível futuro, algures na Terra ou noutro qualquer lugar do Universo.

E que dizer dessa criação absolutamente fantástica de Mary Shelley: "Frankenstein"?! No mínimo, única e genial! Uma antecipação do futuro, onde a humanidade possui poderes de manipulação da natureza e da vida para além da morte. O sonho da imortalidade que continua a estimular a mente humana...

Também Edgar Allan Poe, o qual constituiu uma importante referência para Conan Doyle (e para tantos outros!); também ele escreveu um interessantíssimo conto de projecção no futuro: "Um Homem na Lua".
Uma leitura imperdível, é o que considero. Sobretudo para aqueles que são admiradores de Poe.
Eis um pequeno excerto que nos situa no ambiente:
"(...) eu tinha chegado ao ponto exacto em que a atracção do planeta terrestre era substituída pela atracção do satélite. Em resumo: ao ponto em que a gravitação do balão em relação à Terra era menos poderosa que em relação à Lua. É verdade também que saía de um sono profundo, que tinha os sentidos ainda embotados e que me encontrei subitamente na presença de um fenómeno previsto de antemão, mas não naquele momento. (...)"

Aqui fica também uma outra homenagem à fantasia e à imaginação de outros mundos...

(Imagem: "Entre les Époques I" de Sergei Apparin)

O Mistério de Cloomber (I)

2007-11-18T07:14:00.000Z

Tal como já referi anteriormente, Sherlock Holmes foi uma criação de Conan Doyle de tal forma forte que conseguiu eclipsar, em grande medida, as outras obras literárias do escritor. No entanto, muitas são as que se encontram disponíveis para leitura e que não deixam de suscitar o mais vivo interesse por parte de todos os apreciadores do género. É o caso de O Mistério de Cloomber (1888) . Esta história, passada na Escócia, possui um elemento extra que prende a atenção do leitor: um castelo. Para todos aqueles que gostam destas antigas construções, este é sem dúvida mais um pólo de atracção a acrescentar ao sempre misterioso enredo. É de assinalar que este estilo de ambiente de grande incógnita constitui uma atmosfera constante até ao final. O qual não deixa de surpreender e de manter interrogações no "ar" que ficam para quem as quiser pensar.

Como exemplo de criação do cenário onde decorre a acção, em particular, aquele que Doyle descreve como sendo o do Castelo de Cloomber, pode ler-se:

" (...) A ocidente estendia-se a praia vasta e amarela, depois o mar da Irlanda, ao passo que, em todas as outras direcções, o plaino desolado - verde-acizentado no primeiro plano e cor-de-rosa à distância - espalhava-se até ao horizonte em curvas longas e baixas.
Muito desolada e solitária era esta costa de Wigtown!
(...)
Uma vez perdida Branksome de vista, não havia nenhum sinal de trabalho do homem, excepto a alta torre branca do castelo de Cloomber, que se erguia como a pedra tumular de um sepulcro gigante, no meio dos abetos e dos lárices que o cercavam.
Este grande edifício, a uma milha ou mais da nossa residência, tinha sido construído por um rico negociante de Glasgow, com gostos estranhos e a mania da solidão; mas na altura da nossa chegada havia vários anos que o castelo não era arrendado.
Exibia ele os seus muros maculados pelas intempéries e as suas janelas vazias abertas de par em par, fitando o vago por cima da colina.
Sem hóspedes, como que enferrujado, servia apenas de ponto de referência aos pescadores, que haviam descoberto, pela experiência, que, alinhando a chaminé do laird e a torre branca de Cloomber, podiam determinar a rota através dos malditos recifes que apresentam o dorso coberto de asperezas como o de um qualquer monstro adormecido sobre as águas agitadas da baía batida pelos ventos."

Ou ainda:

" (...) Tomou por uma pequena vereda através da charneca, que nos conduziu a um terreno sobreelevado, de onde avistávamos o castelo a nossos pés, sem a nossa vista ser perturbada pelos abetos que tinham sido plantados em seu redor.
- Repara nisto - disse a minha irmã, detendo-se no cume da pequena eminência.
Cloomber ficava por baixo de nós, resplandecendo de luz.
No piso inferior, as portadas impediam-nos de ver a iluminação, mas acima, desde as largas janelas do segundo piso até às fendas estreitas do alto da torre, não havia um interstício ou uma abertura que não lançasse para o exterior um jorro de luz.
O efeito era tão ofuscante que, por um momento, fiquei persuadido de que a casa estava a arder, mas a fixidez e a transparência da luz depressa me retiraram tal apreensão.
Tratava-se, evidentemente, do efeito de um grande número de candeeiros dispostos sistematicamente em todo o edifício.
A impressão estranha que se sentia era acrescida pelo facto de todas estas salas, brilhantemente iluminadas, se acharem, na aparência, desocupadas e de algumas, tanto quanto podíamos avaliar, nem sequer estarem mobiladas.
Em toda aquela grande casa não havia nenhum sinal de vida ou de movimento: nada a não ser o jorro claro de luz amarela imutável."

Excertos de O Mistério de Cloomber de Sir Arthur Conan Doyle

(Imagens: resultados de pesquisa no Google)

Arthur & George

2007-11-12T03:00:00.001Z

Encontrei aqui e vale a pena ler.

“ARTHUR & GEORGE”

Julian Barnes é inglês, escritor, admirador de Gustave Flaubert, que já foi tema de um romance seu, “O Papagaio de Flaubert”. “Arthur & George”, seu mais recente livro, volta a centrar a acção num escritor, Arthur Conan Doyle (1859-1930), criador da personagem do detective Sherlock Holmes, cujas histórias policiais de pura dedução, ambientadas numa Inglaterra vitoriana, entusiasmaram gerações. Mas Julian Barnes não pegou na personagem de ficção, mas sim no escritor com existência física para dele nos falar em “Arthur & George”: Arthur é, pois, o célebre Conan Doyle, George é um tal pouco falado George Edalji, inglês de ascendência pársi (indiano de estirpe aristocrata) que, no início do século XX, se viu injustamente condenado pelo crime de esventrar um cavalo na aldeia de Great Wyrley.
O romance de Julian Barnes inicia-se de forma fulgurante com uma montagem em paralelos de curtos capítulos desenhando rapidamente a meninice de dois jovens que se conhecem apenas pelos nomes de Arthur e George. Ambos são contemporâneos, mas cresceram em mundos diferentes, a muitos quilómetros de distância um do outro. Na página 60, descobre-se enfim que Arthur escrevia histórias sobre Sherlock Holmes e que o seu nome completo é Arthur Conan Doyle. Expoêm-se a partir daí também as desventuras de George, oriundo de uma família constituída por um austero pastor anglicano, indiano, e uma devota mãe escocesa, e ainda uma impulsiva irmã mais nova.
Rodeados estão por desconfiados e pérfidos vizinhos que não aceitavam o facto de terem como companhia “indianos”. George bem afirma que é inglês, mas os enxovalhos prosseguem, até que um dia, sendo já advogado e solicitador em Birmingham, e na sequência de vários acontecimentos sangrentos e reais que são ainda hoje conhecidos como “Os Ultrajes de Great Wyrley”, foi parar à cadeia, julgado, e condenado a sete anos atrás das grades. A acusação era de que esventrava cavalos pelos campos de Great Wyrley, em noites de tempestade e ventania.
O trabalho de Barnes é um romance de fundo histórico, uma cuidada reconstituição ficcional que joga com elementos minuciosamente recuperados e mostra como, a partir de certa altura, Arthur Conan Doyle, então no apogeu da sua glória literária, e entre a morte da sua mulher Touie, e o possível casamento com Jean, a quem amou secretamente durante anos, no mais puro platonismo, se envolveu no caso e lutou por inocentar George, levando a justiça britânica a mudar leis e restaurar, não só a liberdade do condenado, como sobretudo a reputação daquele pársi que nunca deixou de reclamar da sua origem inglesa e nunca acreditou inteiramente que tudo o que lhe estava a acontecer era devido a preconceitos raciais. O livro é uma belíssima e envolvente descrição da sociedade inglesa da época, erguendo duas figuras bem desenhadas com largueza e eficácia, entrelaçadas num erro judiciário que as irá reunir, quando nada o fazia prever.
Excelente de início, um pouco menos conseguido mais para o fim, mas nunca desinteressante, “Arthur & George” mostra-nos a qualidade de escrita de um dos mais reputados autores ingleses contemporâneos, que se coloca ao lado de um Ian McEwan ou de um Martin Amis. Barnes, agora com 61 anos, esboça um retrato de Conan Doyle que não esquece os problemas familiares, o gosto pelo críquete, a mundaneidade e o interesse espírita, sugerindo a dependência da droga e outras características bem conhecidas. Por seu turno George é ainda mais sugestivo, talvez por ser desconhecido do grande público. Introvertido, solitário, bom filho e estudante cumpridor, míope, o jovem advogado manteve até ao fim uma inabalável fé na infalibilidade da lei e da justiça inglesas. Mesmo preso nunca recuou nas suas convicções. O seu caso tornar-se-ia um exemplo, dado que em função do erro cometido as instituições jurídicas inglesas se viram obrigadas a alterar o processamento normal, criando tribunais de apelação para prevenir que outros casos deste tipo pudessem voltassem a aparecer em tribunais do país.
“Arthur & George” foi finalista do Booker Prize 2005 e do International IMPAC Dublin Literary Award 2007.

Principais obras: Metroland (1980, romance), Fiddle City (1981, romance, pseudo. Dan Kavanaugh), Before She Met Me (1982, romance), Flaubert's Parrot (1984, romance), Putting the Boot In (1985, romance, pseudo. Dan Kavanaugh), Staring at the Sun (1986, romance), A History of the World in 10 1/2 Chapters (1989, romance), Duffy (1980, romance, pseudo. Dan Kavanaugh), Going to the Dogs (1987, romance, pseudo. Dan Kavanaugh), Talking it Over (1991, romance), The Porcupine (1992, romance), Letters from London (1995, ensaio), Cross Channel (1996, contos), England, England (1998, romance), Love, Etc. (2000, romance), Something to Declare (2002, ensaios), The Pedant in the Kitchen (2003, gastronomia), The Lemon Table (2004, contos) e Arthur & George (2005, romance).

Nota: O autor do texto aqui publicado é o Lauro António

Bram Stoker (II)

2007-11-06T00:09:00.000Z

É verdade, e temos que o reconhecer, Bram Stoker não foi um grande escritor. Pelo menos, se considerarmos a qualidade literária dos seus escritos tendo como referência outros escritores, esses sim, grandes dentro do mesmo género.

Sir Arthur Conan Doyle, quanto a mim, supera-o largamente, deste ponto de vista especificamente literário. Embora um e outro revelem traços criativos e de construção literária bastante diferentes. O que poderá não justificar a comparação.
No entanto, o valor de Bram Stoker persiste no que se refere à intensidade e ao poder da imaginação. Como podemos comprovar de diversas e de inúmeras formas, a sua memória permanece viva, a partir dessa fabulosa personagem que criou, o Conde Drácula.

O que deveremos continuar a perguntar é : onde foi buscar Stoker a inspiração para tal personagem?
Muitas têm sido as respostas. É interessante continuar a averiguar e relembrar algumas explicações. Entre as que conheço, parece-me bastante fiável a ideia de que o Conde Drácula foi criado com base em diversos elementos, recolhidos a partir de diferentes contextos e que Stoker foi utilizando para estruturar, cada vez mais consistentemente, a personagem que daria vida ao seu romance.
Frequentou o Trinity College, onde conheceu Oscar Wilde, assim como Henry Irving. Qualquer deles viria a marcar a vida de Stoker. Passava vários períodos na casa de Wilde a convite dos pais deste. Aí conheceu o meio artístico irlandês.
Entretanto, a carreira de Henry Irving tornava-se fulminante. Inspirado pelo sucesso como actor que o seu amigo conquistava, Stoker propõe-se fazer crítica teatral para vários jornais de Dublin.
O pai não via com bons olhos a sua ligação ao mundo do teatro, o que o levou a iniciar uma carreira de assistente social, tal como a mãe, após ter concluído o seu curso em matemáticas. Passava os dias a percorrer bairros pobres de Dublin e as noites nos teatros e tertúlias da altura.
À medida que a carreira de Henry Irving, como actor shakespeareano da época, se consolidava, e sendo ele também um homem de negócios, decidiu comprar o Lycium Theater de Londres. E convidou Stoker para gestor do teatro, considerando os seus conhecimentos vastos de matemática e de gestão. Mas... parece que Irving nunca se tornou o amigo que Stoker esperava.
É neste ponto que podemos encontrar uma fonte inspiradora para a criação do Conde Drácula.

Segundo alguns críticos, as histórias de Stoker seriam a forma de revelar o ressentimento que tinha para com Irving. E Drácula pode muito bem ter sido o retrato do vampiro Irving. Esta interpretação revela-se plausível, considerando a projecção social do conde transilvano e a do afamado actor, as suas acções e o seu modo de ser, a sua capacidade de adormecer a presa e depois sugar-lhe a vida.
A verdade é que o grande actor centralizava em si todo o movimento de dinheiros. Stoker era, portanto, não um gestor mas um mero secretário de Irving. Este pagava tarde ou não pagava sequer aos seus empregados. Também criava situações que simulava desconhecer, cabendo a Stoker dar a cara perante os credores e assumir a responsabilidade.
A gestão de Irving veio a revelar-se ruinosa em resultado da sua enorme desorganização.
Stoker desenvolveu, entretanto, a sua carreira literária. Publicou vários textos curtos, contos e novelas, romances de características populares e peças teatrais. Deste modo, procurava compensar o dinheiro que Irving não lhe pagava.
Foi no ano de 1890 que começou as investigações para a sua obra-prima: Drácula. Este ano foi também o de apogeu do movimento esteticista de Wilde.
Stoker nunca mudou a sua sorte no que se refere à situação económica delicada, tendo mantido o seu emprego de gestor de teatros até ao fim da sua vida.
O processo criativo do seu imaginário traduzia literariamente, de algum modo, a influência de um tipo de teatro que podemos designar por gótico, o qual pode ser considerado um antecedente directo do cinema moderno. Era um tipo de teatro que procurava, através de um grande número de efeitos especiais, trabalhar ao máximo a imaginação do espectador. O teatro gótico surgiu em finais do século XVIII, mas era ainda um programa constante nos muitos pequenos teatros populares cockneys, no tempo de Stoker.

Henry Irving

Interessante será também perguntar: porque acontece atribuir-se um valor menor a estas narrativas que alimentam o imaginário de muitos com grande prazer?
Se nem sempre serão construções literárias magníficas, a riqueza simbólica e o poder de imaginação que revelam deveriam ser motivos mais do que suficientes para serem respeitadas e apreciadas, mesmo que circunscritas a um contexto específico. Assim como a grande adesão popular que conseguem conquistar. O que pode ser um excelente motivo para aprofundar a sua poderosa carga simbólica. Por certo, o mundo da fantasia revela imenso, e ainda mais do que isso, acerca da natureza do ser humano.
Por outro lado, a ser certo que a inspiração para o Conde Drácula resultou da pessoa de Henry Irving, alguém que Bram Stoker tão bem conhecia e com quem convivia tão de perto; a ser isso a verdade, nesse caso, só resta concluir que a vida real é sempre a principal fonte de inspiração de todo o artista, ou seja, o que mais o inspira é sempre essa magnífica musa: a vida...

(Texto de referência para recolha de informação: introdução de Hugo Xavier aos Contos de Terror de Bram Stoker)
(Imagens: resultados de pesquisa no Google)

Bram Stoker (I)

2007-10-19T03:34:00.001+01:00

Bram (Abraham) Stoker foi um dos principais representantes da literatura fantástica na era vitoriana. Este escritor irlandês, nascido em Dublin, viveu entre 1847 e 1912. A sua obra literária mais conhecida e de grande popularidade continua a ser "Drácula" (1897). A única figura literária, da mesma época vitoriana, a rivalizar com a do Conde Drácula, é a do famoso detective Sherlock Holmes, criado por Conan Doyle (1859-1930).

Era o tempo de criar formas que podemos considerar de evasão relativamente aos rígidos padrões morais da Inglaterra vitoriana. Essa mentalidade repressiva e seus correspondentes caminhos de evasão perpassavam todo o ambiente intelectual que influenciou Bram Stoker. Mas o domínio da literatura fantástica é considerado, por muitos estudiosos do género, muito mais do que um projecto escapista face a uma realidade repressora. Em vez de escapista, afirmam tratar-se de um tipo de literatura pela qual se proclama a liberdade do homem para a escolha da acção. Ainda que muitas vezes essa liberdade se realize no domínio do mal. Mas esta opção de realização, a partir do mal (e a própria crença na existência do mal, em oposição ao bem), revela precisamente o desejo de escapar, mas também de enfrentar a repressiva mentalidade vitoriana, cujo carácter proibitivo era exercido com especial incidência no domínio da sexualidade. Deste modo, os vitorianos apresentavam, regra geral, uma tendência para viverem com grande intensidade uma vida dupla.
Podemos afirmar que é este o foco central a partir do qual será de analisar o domínio da literatura fantástica: um universo onírico realizado através do sempre fecundo processo de sublimação.
Considero do maior interesse, para a própria compreensão do criador de Sherlock Holmes, dispensar atenção a todos aqueles que se notabilizaram e notabilizam no domínio da literatura fantástica e policial.
De igual interesse e destaque será "visitar" as relações entre racional e irracional, domínios nem sempre nitidamente distintos. E estes géneros literários são formas privilegiadas de o fazer.
Esta época foi também a do grande filósofo Henri Bergson (1859-1941), defensor da intuição no acesso ao conhecimento: uma outra forma de alcançar o saber que coexistiria lado a lado com a actividade própria de uma inteligência racional.

Conan Doyle é igualmente um representante ilustre desta época e desta atmosfera intelectual. Bastará referir a sua crença num Reino das Fadas, para o provar e exemplificar. Por sinal, Bram Stoker tinha também um interesse especial por contos de fadas, para os quais teria sido cativado pela sua mãe.
Vários outros autores criaram histórias de vampiros, além de Bram Stoker. O gótico britânico dos séculos XVIII e XIX foi grandemente inspirado pela figura do vampirismo. Influência que se fez sentir no autor de "Drácula". O próprio Conan Doyle escreveu uma história de vampiros, "O Vampiro de Sussex", publicado no The Strand Magazine em Londres, 1924. Esta história integra "As Aventuras de Sherlock Holmes".
De referir ainda, acerca da influência do vampirismo na literatura, "Carmilla" de Sheridan Le Fanu (1872) e "O Estranho Caso do Doutor Jekyll e Mr. Hyde" de Robert Louis Stevenson (1886).
Mas é também nos trabalhos de Ann Radcliffe, Coleridge, Byron, Polidori, Rymer e Collins que se encontram as origens do Conde Drácula, este célebre vampiro criado por Bram Stoker. E que ainda hoje inspira não só o domínio da literatura fantástica como, em larga medida, o universo dos filmes de terror, sendo a adaptação da história do Conde Drácula já um clássico do cinema, mas também todo um mundo ainda por explorar.

(Imagens obtidas a partir de pesquisa no Google - autores desconhecidos)

Ficam os mistérios por resolver...

2007-09-28T02:15:00.000+01:00

O projecto deste blog continua a ser-me caro e nele continuo a encontrar o maior interesse. Infelizmente, nem todos os nossos projectos se concretizam. É por isso que venho anunciar: pela minha parte, fico por aqui.
Não há condições para continuar: o meu tempo escasseia e, na verdade, tenho outros projectos em mente, que a este se sobrepõem. Por outro lado, o co-autor deste blog não dispõe actualmente de interesse nele, tendo outras prioridades. Pela minha parte, ofereço-lhe este início de projecto, caso um dia queira continuá-lo.

Sei que é algo lamentável o nascimento de um blog trazer consigo o germen da sua morte prematura. Mas são muitas as coisas, nesta vida, que assim nos vão aparecendo. E, por vezes, por razões fortes, é preciso mesmo deixá-las ir...

Continuarei a minha actividade bloguística no Música do Acaso e Marcador Somático. Qualquer outro projecto que apresente viabilidade e consistência, será dado a conhecer. Para aqueles que possam ter algum interesse em o acompanhar... Nesta caminhada pela blogosfera, tenho aprendido que é fácil começar, mas muito difícil manter vivo um projecto. Assim, não iniciarei um outro a não ser que queira e simultaneamente possa assumi-lo por inteiro.

Deixo ficar o meu muito obrigada àqueles que por aqui passaram e que pelo tema gentilmente se interessaram. Foi um prazer!
Até sempre...

O Gato do Brasil - I

2007-09-03T03:55:00.000+01:00

Arthur Conan Doyle escreveu a série "Round the Fire Stories" com o objectivo de manter Sherlock Holmes ausente das suas narrativas. Os leitores do "The Strand" reclamavam o mistério e a emoção a que Conan Doyle os tinha habituado. É assim que, entre Junho de 1898 e Maio de 1899, "The Strand" publica as referidas histórias (do nº 90 ao 101). O seu autor pretendeu com elas manter o interesse dos leitores, provando que era capaz de manter vivos o suspense, o enigma e o mistério, independentemente de Sherlock Holmes, entretanto... por ele "assassinado" (atirando-o, catarata abaixo, abraçado ao seu terrível adversário, o Professor Moriarty).

Estas "Histórias à Lareira", que encontrei interessantíssimas, são apresentadas pelo próprio Conan Doyle, do seguinte modo:

"No presente volume foram compilados contos de mistério, que podem ser lidos «à lareira», numa noite de Inverno. Seria, para mim, o ambiente ideal para tais histórias, se um autor pode escolher a hora e o local da leitura da sua obra, tal como o artista, que escolhe a iluminação e o local ideais para exibir um quadro seu. Contudo, se estes contos puderem dar alegria a alguém, em qualquer local e em qualquer momento, o seu autor dar-se-á por muito satisfeito."

A. C. D.

Bom... de facto, eu li-as em pleno Verão. No entanto, achei-as do tipo que suscita enorme curiosidade. E também horror, especialmente em certos casos. E nada impede que as releia em pleno Inverno, à lareira, tal como o seu autor propôs.
Nestas narrativas é bastante evidente a inspiração de Edgar Allan Poe, influência nunca negada por Conan Doyle.

As histórias são todas interessantes. No entanto, há algumas que se destacam. É o caso da história intitulada "O Gato do Brasil". Esta narrativa pareceu-me verdadeiramente aterradora, com um suspense muito bem conseguido até ao fim. A construção da história e o seu desenlace pareceram-me, particularmente, aspectos muito bem conseguidos. Por outro lado, recria uma situação absolutamente terrível.
Julgo valer a pena transcrevê-la pouco a pouco, na medida em que não há nenhuma destas histórias que se possa considerar de grande extensão.

A História do Gato do Brasil

«O pior que pode acontecer a um jovem com grandes esperanças, exigências de gosto requintado, numerosas relações na alta aristocracia, é não ter dinheiro nem uma profissão que lhe permita ganhar dinheiro. Foi o que sucedeu comigo. Com o seu optimismo ingénuo, meu pai - um excelente homem - depositava tal confiança na riqueza e benevolência do seu irmão solteiro, Lord Southerton, que não me preparou para ganhar a vida. Julgava que, se eu não herdasse as vastas propriedades de Southerton, não seria difícil arranjar-me um cargo diplomático, carreira que constitui o derradeiro recurso para todos aqueles que, como eu, são oriundos de uma classe privilegiada. Meu pai morreu antes de saber como se enganara. Nem meu tio mostrou o menor interesse pela minha pessoa, nem o Estado me abriu as suas amplas portas. De quando em quando, alguns faisões ou uma cesta de lebres faziam-me recordar o facto de eu ser o herdeiro de Otwell House, uma das ricas propriedades do país. Durante esse tempo, não casei e habitava num apartamento em Grosvenor Mansions, sem outra ocupação além do tiro aos pombos e do jogo de pólo, em Hurlingham. A cada mês que passava, tornava-se mais difícil, para mim, acalmar os meus credores. O espectro da ruína ia tomando formas definidas.
O que mais me fazia sofrer, nesse estado de crescente pobreza, era o contraste com os meus parentes ricos, mesmo pondo de parte a enorme fortuna de Lord Southerton. Depois dele, o parente mais próximo era Everard King, sobrinho de meu pai e meu primo direito, que levara uma vida aventurosa no Brasil e agora regressara a Inglaterra para gozar a fortuna que acumulara. Ignorávamos como havia enriquecido; mas devia ter muito dinheiro, porque, de outro modo, não poderia ter adquirido a propriedade de Greylands, perto de Clipton-on-the-Marsh, no condado de Suffolk. Durante o primeiro ano em que ali residiu, meu primo ignorou a minha existência, tal como o fizera o meu velho tio avarento, Lord Southerton. Certo dia de verão, contudo, recebi, para minha grande alegria, uma carta dele, convidando-me a passar uma temporada em Greylands Court. Eu estava à espera de outra coisa - um convite para me apresentar ao Tribunal de Falências -, de modo que o seu bilhete foi providencial. Se me relacionasse cordialmente com aquele parente desconhecido, podia safar-me da falência, pois ele nunca me deixaria chegar a tal extremo, quanto mais não fosse por atenção à honra da família. Com este raciocínio em mente, ordenei ao meu criado que preparasse as malas. E, nessa mesma tarde, parti para Clipton-on-the-Marsh.
Depois de uma paragem em Ipswich, um trem local deixou-me numa pequena estação deserta, situada numa região de pastagens, que atapetavam de verde os morros e desciam pelos vales, ao fundo dos quais serpenteava um rio sinuoso. Não encontrei qualquer carruagem à minha espera (vim a saber, depois, que o meu telegrama se atrasara) e aluguei uma, na estalagem local. O cocheiro desfez-se em louvores à minha família e soube, por ele, que Everard King já era muito célebre naquela parte do país. Homem de uma inesgotável benevolência, mandara construir escolas, oferecera quantias avultadas a obras de caridade e abrira as suas matas ao povo. Tanta generosidade só podia ser explicada, segundo o cocheiro, por particular uma ambição de aceder ao Parlamento.

A dada altura, a minha atenção foi desviada da lengalenga do cocheiro pela aparição de uma bela ave, empoleirada num poste telegráfico. A princípio, pareceu-me um gaio; o tamanho e o brilho da plumagem, porém, mostraram-me que me enganara. O cocheiro contou-me que pertencia ao meu parente, cuja mania era a de manter, nas suas propriedades, animais exóticos que trouxera do Brasil. Pouco depois, ao transpormos os portões de Greylands Park, tive a confirmação daquela excentricidade. Alguns veados pintalgados, um javali, um tatu e uma estranha espécie de texugo, com patas voltadas para dentro, chamaram-me a atenção, entre muitos outros animais, à solta, no parque.
Mr. Everard King viera postar-se no patamar da escadaria, atraído pelo barulho da carruagem, que lhe revelara, por certo, a minha chegada.
Era um homem atarracado, dos seus cinquenta e cinco anos, com um rosto redondo, tisnado pelo sol dos trópicos e vincado por rugas profundas. Com o seu fato branco, à moda colonial, e o chapéu panamá, que usava puxado para trás, encontrava-se a fumar um charuto. Era um desses indivíduos cuja aparência evoca países tropicais e casas com varandas, destoando da imensa mansão de estilo britânico, construída em pedra, com alas maciças e uma entrada orlada de pilares altos.
- Minha querida - exclamou, voltando-se para o interior, - aqui está o nosso hóspede! - Depois, dirigiu-se-me: - Seja bem-vindo a Greylands! Estou encantado por conhecê-lo, primo Marshall. Foi muito gentil da sua parte ter vindo honrar com a sua presença este recanto desértico.
O seu acolhimento não podia ser mais cordial, o que me pôs imediatamente à vontade. O mesmo não sucedeu em relação à esposa, uma mulher alta e pálida, que se mostrou fria, quase rude, e só apareceu porque o marido a chamou. Percebi que era de origem brasileira, embora o seu inglês fosse excelente, e desculpei-lhe os modos, convencido de que ignorava os nossos costumes. Contudo, não tentou sequer esconder, nem de início, nem mais tarde, que não me considerava bem-vindo naquela mansão. Se bem que, em regra, as suas palavras fossem corteses, podia ler-lhe, nos olhos escuros e expressivos, o que lhe ia na alma - a ânsia de que eu regressasse a Londres, quanto antes.
Como as minhas dívidas houvessem atingido o limite, a esperança de salvação que depositava naquele parente fez-me fechar os olhos à hostilidade da esposa. Não podia dar-me ao luxo de me sentir melindrado pela sua frieza. Quanto a meu primo, tudo fazia para tornar agradável a minha visita. O meu quarto era soberbo e quase me implorou que lhe dissesse como poderia ser ainda mais amável para comigo. Senti o ímpeto de lhe dizer que poderia fazê-lo se me desse um cheque em branco - mas como era cedo para abordar assuntos dessa ordem, calei-me. O jantar não podia ser mais opíparo e, mais tarde, enquanto fumávamos charutos cubanos e sorvíamos café, moído especialmente numa das suas plantações, concluí que os elogios do cocheiro eram plenamente justificados: não parecia possível existir um homem mais afável do que o meu primo.
(continua...)

(Imagens: recolhidas na pesquisa de imagens do Google - autores desconhecidos)

Conan Doyle e outras histórias...

2007-08-28T03:10:00.000+01:00

Sir Arthur Conan Doyle é, antes de mais, conhecido por ter sido o criador de Sherlock Holmes. No entanto, este escritor que considero brilhante, escreveu muitos outros textos. Todos eles são, a meu ver, de grande interesse e de enorme valor do ponto de vista artístico e inclusivamente histórico e científico. Será preciso não esquecer que Conan Doyle foi médico e, enquanto tal, um homem de ciência. Este facto não o impediu, apesar de marcante no seu percurso literário, de dar toda a atenção a perspectivas provenientes de muitos outros quadrantes, perante o mundo e a vida.

Para além de ter dedicado uma parte considerável do seu talento literário à construção de narrativas do tipo romance histórico, na fase mais tardia da sua vida, escreveu, por exemplo, textos acerca do espiritismo. Interessou-se, portanto, pelo domínio da espiritualidade.

Este blog tem como tema inspirador a figura de Sherlock Holmes, mas seria uma tremenda injustiça não assumir igualmente como núcleo central do seu desenvolvimento, a figura de Sir Arthur Conan Doyle. Na verdade, o criador deve estar ao mesmo nível, no mínimo, da sua criação. Isto, na medida em que Sherlock Holmes é daqueles casos em que pode dizer-se que a obra chega a transcender o artista.
No entanto, pessoalmente, considero que o nome de Conan Doyle terá ficado demasiado obscurecido pelo do detective ao qual deu vida. Ou seja, considero Doyle um dos escritores e um dos seres humanos mais interessantes de todos os tempos. Para isto contribuem quer a sua vida, quer a sua obra. A descobrir e a "explorar"...

Relativamente à sua criação literária mais célebre, ela teve início em 1887 com «Um Estudo em Vermelho». Foi então que Sherlock Holmes e o seu grande amigo Dr. Watson (médico, tal como Doyle), fizeram a sua brilhante aparição no mundo daqueles que passaram a ser os seus leitores assíduos e fiéis. Até hoje...
De acordo com a autobiografia de Conan Doyle, a figura de Sherlock Holmes terá sido inspirada no Dr. Joseph Bell, brilhante médico cirurgião e seu professor na Universidade de Edimburgo. A influência desta figura de carne e osso foi notoriamente marcante, não só em Doyle, mas igualmente em Robert Louis Stevenson («Dr. Jekyll and Mr. Hyde») e James M. Barrie («Peter Pan»).

(Imagens: Ilustração de George Sellas e imagem retirada daqui )

Parabéns ao Lauro António!

2007-08-18T18:09:00.001+01:00

Hoje, o Lauro António faz anos! Muitos parabéns! A propósito, gostaria de deixar ficar aqui umas palavras acerca da sua personalidade única.
Além do seu conhecimento profundo do cinema, uma das facetas mais marcantes do Lauro António é muito semelhante à revelada pela fotografia que aqui apresento. O amor e o prazer dos... e com os... livros! O seu universo é também o universo dos livros, da literatura. Eu sei que pode ser difícil viver rodeado de livros. Mas também sei que é fascinante viver desse modo. E no meio dos tantos livros que possui, por certo se encontram obras de Sir Arthur Conan Doyle. Presentes, sem dúvida, as memoráveis aventuras de Sherlock Holmes!

Agradeço ao Lauro António, não só porque faz anos, mas também por isso, toda a partilha do interesse pela literatura. E ainda bem que ele possui esta maravilhosa característica!
Uma palavra de agradecimento ainda, pelo incentivo à actividade bloguística!

(Imagem: fotografia de Francisco Ralha)

Irene Adler

2007-08-11T04:59:00.000+01:00

Embora pouco focada pelo seu autor, Sherlock Holmes tinha uma vida do tipo que designamos por "amorosa". Se é que esta designação se pode aplicar propriamente ao seu perfil. Uma "paixão" bem guardada e vivida no passado, mas nunca esquecida. Por vezes, ele abria a gaveta da sua secretária e dela retirava a fotografia de Irene Adler, a mulher mais bela que conheceu. Para Holmes, ela foi sempre «a» mulher.

"Para Sherlock Holmes, ela é sempre a mulher. Raramente o ouvi referir-se-lhe de qualquer outra forma. Aos olhos dele, ela eclipsa e prevalece sobre todas as representantes do seu sexo. Não que ele sentisse por Irene Adler qualquer emoção análoga ao amor. Todas as emoções, e essa em particular, eram detestáveis para o seu espírito frio, preciso, mas admiravelmente equilibrado. Ele era, julgo eu, a máquina mais perfeita de raciocínio e observação que alguma vez existiu no mundo; enquanto amante, porém, ter-se-ia colocado numa posição embaraçosa. Nunca falava das paixões mais doces senão num tom de sarcasmo, com um sorriso de escárnio no rosto. Tais arroubos eram coisas admiráveis para o observador - excelentes para levantar o véu que encobre os motivos e as acções humanas. Porém, para alguém habituado a raciocinar com método, permitir tais intromissões no seu temperamento delicado, em que nada é deixado ao acaso, seria introduzir um factor de distracção que poderia lançar dúvidas sobre todos os resultados das suas deduções. A poeira num instrumento sensível ou uma racha numa das potentes lupas de que ele se servia não seriam percalços mais incómodos do que uma emoção forte numa natureza como a de Sherlock Holmes. E para ele, no entanto, só havia uma mulher, e essa mulher era a falecida Irene Adler, de duvidosa e equívoca memória."

Arthur Conan Doyle, "Um escândalo na Boémia"

Holmes é-nos mostrado como uma espécie de "máquina de calcular humana". Uma máquina com a particularidade de possuir e ser capaz de accionar um sistema do tipo "espírito inventivo". O que o tornava uma "máquina" muito especial. Única e brilhante. Com luz própria, de facto.

As emoções, para Sherlock Holmes, constituiam elemento perturbador da sua actividade excepcional de "mente que brilha". No entanto, Conan Doyle mostra-nos que ele era um verdadeiro ser humano, não isento de sentimentos e de emoções. Apenas não as mostrava, guardando-as em lugar seguro, de modo a poder manter a imperturbabilidade necessária para resolver os mistérios e enigmas em que se envolvia. Só assim poderia manter as suas capacidades extraordinárias em acção.

É deste modo que Doyle o revela, como profundamente humano e, enquanto tal, contraditório. Sensível e racional, um ser complexo traçado com o génio e o talento do seu criador. E assim surge a imagem feminina de Irene Adler, mais um elemento a ter em conta para elaborar a teia complexa do perfil psicológico de Sherlock Holmes.

(Imagens: ilustrações de Phil Cornell e de Tom Johnson )

Sherlock Holmes: dedução, indução e abdução

2007-08-06T04:02:00.000+01:00

Regra geral, pensamos em Sherlock Holmes como um dos grandes mestres do raciocínio lógico-dedutivo. De facto, essa vertente está sempre presente nas suas investigações.
No entanto, em rigor, e aprofundando mais a questão, que tipo de raciocínio(s) deveremos considerar na resolução de um caso típico de Holmes? Concluiremos que, na verdade, além da indução e da dedução que se encontram, sem dúvida, presentes, o tipo de inferência (raciocínio) mais utilizado por Sherlock Holmes é a abdução.

De facto, é a abdução que impera em toda a busca de soluções nos casos policiais. É o tipo de raciocínio que faz parte, igualmente, de toda a investigação científica.

Vale a pena lembrar o nome de quem prestou grande contributo para a clarificação de todos estes aspectos relativos ao raciocínio: Charles Sanders Peirce (1839-1914), filósofo, cientista e matemático norte-americano. O seu pai, Benjamim Peirce, era um dos mais importantes matemáticos de Harvard, na época. Dedicou grande parte da sua vida e dos seus estudos à Filosofia e à Lógica, sendo conhecido, sobretudo, pela sua contribuição nestas áreas.

Peirce elaborou a sua teoria dos três tipos de inferências no contexto da questão dos métodos das ciências. De acordo com ele (uma vez que o chega a afirmar), a abdução é o tipo mais importante de raciocínio. A abdução é importante na medida em que, para além de dar origem às hipóteses numa investigação, contribui para a teoria acerca da percepção, tem um papel relevante na memória e é essencial para a história. Para além disso, seria a essência do pragmatismo, entendido por Peirce como a lógica da abdução.

Que é, então, concretamente, a abdução? Não esquecendo a dedução e a indução...
A dedução e a indução são conhecidas como inferências, ou seja, como o meio pelo qual chegamos a concluir alguma coisa a partir de outra (ou outras) já conhecida(s).
Na dedução, se conheço X, infiro (concluo) a, b, c, d, ... conforme os casos. Na indução, dados e conhecidos a, b, c, d, ... ou seja, vários casos particulares com características comuns, infiro (concluo) X. A dedução é um procedimento pelo qual, um facto ou um objecto particular passa a ser conhecido pela sua inclusão num conhecimento ou numa teoria geral previamente definida e tida como certa ou verdadeira. "Caminha", portanto, do geral para o particular. O raciocínio dedutivo pode, no entanto, desenrolar-se também do geral para o geral. A indução percorre um caminho contrário ao da dedução: de casos particulares para uma lei, uma definição ou uma teoria geral.
Dedução e indução possuem regras precisas que devem ser respeitadas para que as conclusões obtidas possam ser consideradas válidas. A verdade de qualquer conclusão, numa investigação, dependerá da validade dos raciocínios que a ela possam ter conduzido.

Voltando à abdução, Peirce considera que, além da dedução e da indução, existe uma terceira modalidade de inferência, a abdução, sendo esta diversa na medida em que não é propriamente demonstrativa. A abdução é uma espécie de intuição que procede passo a passo para chegar a uma conclusão. Mais importante ainda, a abdução é a procura de uma conclusão a partir da interpretação racional de sinais, de indícios, de signos. Um espírito observador é extremamente importante, já que dificilmente deixará escapar qualquer indício que possa ter interesse para uma investigação. Será com base na recolha do maior número de indícios ou sinais que todo o raciocínio abdutivo poderá operar. Adquirido um determinado "material" de trabalho, a abdução sugere hipóteses explicativas. Trata-se de uma actividade de intensa imaginação e criatividade. Neste sentido, o investigador é verdadeiramente um espírito inventivo.

Charles Peirce (1839-1914)

Eis-nos, pois, em pleno universo sherlockiano! O exemplo dado por Peirce, para explicar em que consiste a abdução, é, precisamente, o dos contos ou histórias policiais. Refere-se ao modo como os detectives vão recolhendo indícios ou sinais, com base nos quais procuram formar uma teoria explicativa para o caso que investigam.A abdução assemelha-se à intuição do artista e à capacidade de adivinhação do detective, uma vez que estes, antes de iniciarem os seus trabalhos, contam apenas com alguns sinais, os quais lhes sugerem ou indicam pistas a seguir... Os historiadores também costumam usar a abdução.
Peirce descreve a abdução como "spontaneous conjectures of instintive reason" (instinto racional).

Diz-nos também:
"A abdução, no fim de contas, não é senão conjectura."

E ainda:
"A sugestão abdutiva advém-nos como um lampejo. É um acto de introvisão (insight), embora de uma introvisão extremamente falível."

Pode dizer-se, em síntese, que a indução e a abdução são procedimentos racionais que utilizamos para a aquisição de conhecimentos, ao passo que a dedução será o procedimento racional que empregamos na verificação e comprovação da verdade dos conhecimentos já adquiridos (por exemplo, a análise efectuada com vista à confirmação da veracidade das hipóteses). Típico de várias etapas das investigações de Sherlock Holmes, nomeadamente na recapitulação do caso, aquando da decifração do enigma inicialmente existente.

Tudo o que procuramos averiguar, acerca de Sherlock Holmes e do seu brilhante criador, nos conduz a um universo fascinante: o da vida humana. Este universo do ser humano é também o da sua procura de compreensão e de explicação de si e do mundo. E, neste caso, uma interpretação pode fazer toda a diferença!

Um pequeno exemplo:

" (...)- O meu amigo vê, mas não observa. A diferença é óbvia. Por exemplo, já viu muitas vezes a escada que sobe do vestíbulo para esta sala.

- Muitas vezes, sim.
- Quantas?
- Ora, umas boas centenas.
- Então quantos degraus tem a escada?
- Quantos?! Não sei.
- Precisamente! Não observou. E, todavia, viu. Era exactamente aí que eu queria chegar. (...)

Arthur Conan Doyle, "Um escândalo na Boémia"

Ou ainda:

"(...) ele nunca se mostrava tão formidável como depois de passar dias a fio refastelado na poltrona, a improvisar ao violino e a folhear os seus volumes em letra gótica. Era então que a ânsia da caçada o invadia de súbito e as suas brilhantes capacidades de raciocínio dedutivo ascendiam ao nível da intuição, até que aqueles que não estavam familiarizados com os seus métodos o olhavam de viés, como alguém detentor de conhecimentos inalcançáveis pelos outros mortais. (...)"

Arthur Conan Doyle, "A Liga dos Ruivos"

( Imagens: daqui e daqui )

OS ACTORES QUE REPRESENTARAM SHERLOCK HOLMES

2007-08-06T03:36:00.000+01:00

Colaboração enviada por Frederico Corado, do blogue "Não há Nada como o Realmente"

JEREMY BRETT / SHERLOCK HOLMES

"(...) é de toda a justiça falar de Jeremy Brett como um dos grandes actores que deu vida a Sherlock Holmes. É um facto que as interpretações de Peter Cushing ou Christopher Lee (ambos em filmes do mestre Terence Fisher), ou mesmo a de Basil Rathbone (independentemente da qualidade dos filmes), são também memoráveis, mas tendo em conta que cresci a ver na televisão, influenciado pelo meu avô, a série protagonizada por Jeremy Brett, é sem dúvida a que mais me marcou sentimentalmente. Creio também que a personagem criada por Sir Arthur Conan Doyle nos seus livros está muito mais próxima de Jeremy Brett do que de qualquer outro, os gestos rasgados no nada, os olhares, o humor, a homossexualidade disfarçada, a dependência das drogas, tudo encontra em Brett um caminho lúcido e inequívoco.
Depois há outros motivos para falar de Jeremy Brett. Quem não se lembra de "My Fair Lady" cantando "On The Street Where You Live"?

Jeremy Brett nasceu Peter Jeremy William Huggins em 1933 e morreu em 1995. Estudou no Eton College onde foi considerado um desastre académico devido a um problema de dislexia. Foi depois estudar canto e teatro para a Central School of Speach and Drama em Londres. Estreou-se no teatro em 54 e entrou para a Old Vic Company em 1965 e mais tarde para o Royal National Theatre onde interpretou várias peças de Shakespeare e outros clássicos.
Em 1958, Jeremy Brett casou com a actriz Anna Massey, de quem se divorciou em 1962 (tiveram um filho chamado David Huggins, hoje um celebre romancista inglês). Anos mais tarde, Brett e Massey apareceram juntos na BBC numa dramatização de "Rebecca" (1978), com Brett no papel do herói assombrado e Massey no papel da sinistra dona de casa (David Huggins também entrava no filme).
Em 1976 Brett casou com uma americana, produtora da PBS, Joan Wilson, que veio a morrer de cancro em 1985. Brett nunca voltou a casar.
A partir do início dos anos 60 Brett estava sempre presente no cinema ou na TV, desde "D'Artagnan" ao Captain Absolute em "The Rivals" ou, em 1973, no papel de Bassanio na produção televisiva de "O Mercador de Veneza" com Laurence Olivier, em Shylock, e Joan Plowright, em Portia (Brett, Olivier e Plowright tinham já feito os mesmos papéis na produção teatral do Royal National Theatre.)
Em 1964 apareceu o inevitável Freddie Eynsford-Hill em "My Fair Lady" seguido de Danilo na produção televisiva de "A Viúva Alegre" onde, contrariamente a "My Fair Lady", cantaria com a sua voz.
A sua dicção é sempre extraordinária, mas muito "´própria", devida ao facto de ter sido operado enquanto jovem. Não consegue pronunciar os "Rs" e por isso, desde então, ficou conhecido pela sua pronúncia muito característica.
Durante 40 anos Brett interpretou dezenas de papéis, mas de facto é Sherlock Holmes (que criou desde 1984 até 1994 para a Granada Television) que o fez o mais conhecido actor da televisão britânica.
Brett sofria de doença bipolar (ou maníaco depressiva), que piorou violentamente desde a morte de Joan Wilson. Joan morreu pouco tempo depois de Brett ter filmado a "morte" de Holmes em "The Final Problem" (algo que me deixou completamente devastado - o Sherlock Holmes não deveria morrer). Entretanto Brett tirou umas férias e quando regressou, em 86, para voltar a gravar a série teve um esgotamento nervoso causado pelo agravamento da doença bipolar. Durante a última década da sua vida foi hospitalizado várias vezes para tratamento da sua doença, e a sua saúde e aparência vinha-se a deteriorar consideravelmente como pode ser visto nos últimos episódios da série.
Havia planos para filmar todas as histórias de Sherlock Holmes, mas Brett morreu com um ataque de coração na sua casa de Londres antes do projecto ser terminado. O seu coração tinha vindo a enfraquecer desde a sua infância devido a um caso de febre reumática, e foi piorando com os vários medicamentos que tomava para prevenir os episódios maníaco depressivos, sobretudo lítio, para não mencionar o facto de fumar compulsivamente (numa entrevista, Edward Hardwicke, o segundo Dr. Watson da série, disse que Brett comprava 60 cigarros todos os dias a caminho do estúdio e fumava-os todos). Sherlock Holmes morreu! Viva Sherlock Holmes!

"Strand"

2007-07-30T04:48:00.000+01:00

Os nomes de Arthur Conan Doyle e de Sherlock Holmes estiveram sempre ligados, no passado tal como hoje, à revista "Strand". As Aventuras e Memórias de Sherlock Holmes elevaram em flecha a tiragem desta revista, durante dois anos e meio. Quando Conan Doyle se sentiu cansado da personagem que tinha criado com tanto sucesso, decidiu finalmente matá-la, atirando-a para o fundo da catarata de Reichenbach. Mais tarde, acabou por "ressuscitá-la". O desaparecimento de Sherlock Holmes foi uma verdadeira e imensa decepção para os leitores assíduos do "Strand".
Este magazine, cujo fundador foi George Newnes em 1890, divulgou nas suas páginas, com estrondoso sucesso, os 24 contos das Aventuras, de Julho de 1891 a Junho de 1892, assim como as Memórias, de Dezembro de 1892 a Dezembro de 1893.

O famoso magazine publicou as histórias cheias de mistério e de suspense criadas por Arthur Conan Doyle, sendo quase todas ilustradas pelo igualmente famoso Sidney Paget. Inclusivamente chegou a ilustrar outras histórias suas, sem terem como herói o extraordinário detective tão do agrado do público do "Strand".

Esta revista inglesa foi fundada sob o slogan "uma revista mensal de seis pence mas que vale um xelim". Na época, ela era uma revista mais barata do que as outras revistas mensais. Custava cerca de metade do preço.
Conan Doyle pode ser considerado o mais importante autor da história da revista. De 1891 até 1930, quase todas as suas edições tinham um conto ou um artigo do brilhante escritor. 1930 é o ano da morte de Conan Doyle.

O "Strand Magazine" foi forçado a parar a sua produção em 1950, após as dificuldades financeiras que resultaram da Segunda Guerra Mundial. Cerca de meio século mais tarde, em 1998, a revista volta a ser publicada, renascendo com a apresentação de autores conhecidos mas também de outros pouco conhecidos.

SHERLOCK HOLMES: Cinema

2007-07-29T16:35:00.000+01:00

SHERLOCK HOLMES

“O CÃO DOS BASKERVILLE”

(Terence Fisher, Inglaterra, 1959)

Há um ano atrás dizia no meu blogue, "Lauro António Apresenta", o seguinte:

Acabou há pouco o Famafest 2006, e já se prepara o próximo. Um Festival tem muito que se lhe diga. Para o ano, por exemplo, vou dedicar um ciclo a Sir Connan Doyle e ao seu detective Sherlock Holmes. Entretanto aproveito para ver filmes que nunca tinha visto (trouxe do Brasil uma raridade, quase toda a série da Universal, com Basil Rathbone a interpretar Holmes), mas tenho também conseguido, aqui e ali, recuperar filmes essenciais. Há anos que recolho cópias para o efeito, e acho que tenho tudo o que é essencial. Agora revi "O Cão dos Baskerville", na versão de 1959 (DVD, edição MGM), e revisitaram-se sensações boas de adolescente encantado e fascinado pelos arrepios de terror, mas também pela magia do cinema. Ambas se mantêm após a revisita.Sir Arthur Conan Doyle, escocês (1859 / 1930) é escritor de renome, sob vários pontos de vista, mas deve a sua celebridade à criação de uma dupla de detectives fantástica, Sherlock Holmes, um inglês a roçar aristocrata, inteligente e arguto, homem de saberes variados, que gosta de fumar cachimbo, tocar violino, injectar uma ou outra vez a sua droga pesada, e o seu companheiro inseparável, Dr. Watson (há mesmo quem afiance que existe uma relação homossexual latente entre ambos)."O Cão dos Baskervilles" (The Hound of the Baskervilles) é uma das suas histórias mais conhecidas. A acção explora pretensas presenças sobrenaturais e teve algumas versões no cinema, duas delas muito citadas: uma a preto e branco, datada de 1939, dirigida por Sidney Lanfield e interpretada por Basil Rathbone, Nigel Bruce, Lionel Atwill e John Carradine (primeiro filme de uma série Sherlock Holmes que se recorda com muito carinho), e o filme da "Hammer", estreado precisamente 20 anos depois, com realização de um dos mestres incontestados do terror, Terence Fisher, e protagonizado pela dupla Peter Cushing e Christopher Lee, dois dos maiores ícones do cinema fantástico de sempre.É um médico, o Dr. Richard Mortimer (Francis De Wolff), quem introduz a maldição que pesa sobre os Barkerville, ao referir a lenda do cão que jurou vingar prepotências de nobres de outrora. O filme intercala um “flash back” onde se ilustram as patológicas aberrações do excêntrico e violento Sir Hugo Baskerville (David Oxley), que reúne amigos na sua sombria mansão de Dartmoor, bem no interior da Inglaterra, aproveitando para em público dar azo aos seus maquiavélicos instintos. Que irão provocar a sua morte e dar origem à lenda:"Vou-lhes contar a lenda do Cão dos Baskervilles. Saibam que a grande mansão dos Baskervilles foi uma vez ocupada por um certo Sir Hugo, um homem violento, profano, ateu e perverso. Na verdade, nele existia um certo humor cruel e ameaçador, que fez do seu nome objecto de desprezo no país...""… Então, o destino de Sir Hugo Baskerville apareceu sob a forma de um cão do inferno, e trouxe eternamente para a família Baskerville a desgraça. Portanto, atenção, e tenha cuidado nos pântanos durante a noite, quando o Mal está à espreita. Ou então, com certeza encontrará o Cão do Inferno, o Cão dos Baskervilles... Assim termina a lenda..."

Conan Doyle

Depois de definir o clima, Mortimer convida Sherlock Holmes (Peter Cushing) e o Dr. Watson (Andre Morell) para tentarem desvendar a maldição da lenda do "Cão dos Baskervilles", após uma nova morte, ocorrida muitos anos depois, mas igualmente em circunstâncias misteriosas. Deita feita foi Sir Charles encontrado morto no pântano, perto do palacete da família, com um olhar completamente aterrorizado. Se Sir Charles morreu, vem aí Sir Henry Baskerville (Christopher Lee), sobrinho do falecido e o último descendente vivo da família, a quem é necessário dispensar todos os cuidados. A mansão está sob a guarda de um velho casal de criados, o mordomo, Barrymore (John Le Mesurier) e a mulher (Helen Goss). Nas imediações, por entre pântanos e florestas, apenas uns vizinhos, um fazendeiro, Stapleton (Ewen Solon), e sua estranha filha, Cecile (Marla Landi), por quem Sir Henry se sente subitamente perdido de amores. Também não é todos os dias que se encontra uma mulher na floresta, que esta foge dos primeiros contactos, e quando é alcançada nos beija na boca. Sherlock Holmes precisa de descobrir o que se passa para lá da lenda, e racionalizar o mistério. A maldição terá de parar ali. Parece que há alguma base histórica para esta lenda de maldição. Terence Fisher terá estudado as reminiscências desse passado feudal para recriar este filme, e o resultado é muito bom.“Tal como lhe disse, em Londres, meu caro Watson, nunca tivemos inimigos mais perigosos, como este que decerto o pântano de Grimpen sorveu para a sua pestilenta profundeza.” Henry não pára de ser ameaçado: “Se der valor à sua vida ou ao seu equilibrio mental deverá afastar-se do pântano.” Os suspeitos multiplicam-se: o vizinho Stapleton conhece como ninguém o pântano; a filha deste é não só atraente como misteriosa; o mordomo é suspeito porque mente, e a mulher dele chora aparentemente sem razão; há pelo pântano um preso fugitivo, e para cúmulo aparece ainda Laura, que se descobre tinha um caso com Sir Charles. Além do próprio Dr. Mortimer que, apesar de ser quem chama Sherlock Holmes, parece ter motivos bastantes para ganhar com a morte do herdeiro.A primeira história sobre Sherlock Holmes, “A Study in Scarlet”, foi publicada em 1887. “The Sign of the Four” foi escrita para a revista “Lippincott’s Magazine”. Em 1891, a “Strand Magazine” começou a publicar “As Aventuras de Sherlock Holmes”. Doyle queria “matar” o seu herói, mas isso só aconteceu em 1893, quando Holmes “morre” no “Final Problem”. Os leitores, contudo, protestaram tanto que a revista perdeu mais de 20 mil assinaturas, e Holmes teve de “regressar”, em “The Hound of Baskervilles”, publicado em 1902, mas relatando um caso antigo do detective, entretanto falecido. E foram os leitores que exigiram mais aventuras – ainda surgiria depois “The Empty House” (1903).
Quando se vai a Londres não se deve passar sem uma paragem em 221B, Baker Street. Esta é a morada fictícia de Sherlock Holmes, onde hoje se ergue uma casa-museu. Foi lá que comprei, há uns bons anos já, este livrinho precioso, “Sherlock Holmes’s Movies” que agora folheio. Mas foi lá também que me deixei impregnar pelo tabaco do cachimbo de Holmes e notei cada recanto da casa, reconstituída como manda a imaginação do escritor, e bem exemplificada em várias das suas obras.Voltando ao filme, Terence Fisher era um cineasta rigoroso, sóbrio, eficaz, que nunca sublinhava efeitos ou tirava partido deles, para lá do que o argumento sugeria. Homem de um bom gosto esmerado, pedia direcções artísticas cuidadas, esteticamente parcimoniosas mas que tinham o condão de gerar ambientes densos e vividos. Rodeava-se de uma equipa técnica e artística constante, de segunda linha, é certo (nunca teve grandes orçamentos, graça a Deus!), mas segura (donde foram saindo aliás muito bons técnicos para voos mais altos). Os actores assentavam numa dupla de sucesso, Peter Cushing e Christopher Lee, ladeados por um elenco de secundários característicos e jovens galãs de futuro incerto. Recuperou quase toda a mitologia do fantástico herdado da Universal, tendo passado pelas suas mãos vários Dráculas, Frankenstein, a Múmia, o Homem Lobo, a Gongona, o Médico e o Monstro, e Sherlock Holmes, evidentemente.Deve dizer-se, aliás, que os produtores da Hammer tinham a intenção deste ser o primeiro título de uma série com Peter Cushing no papel de Sherlock Holmes. Mas "O Cão dos Baskervilles" acabou por ser o único por duas causas bem difíceis de ultrapassar: o público da altura não se deixou atrair por esta obra de suspense e inquietação, habituado que estava a um terror mais explícito (casos de Drácula, Frankenstein ou a Múmia), e, além disso, outros estúdios detinham os direitos de adaptação da obra de Conan Doyle e não os largaram de mão. Por isso este foi o primeiro e último Sherlock desta família “Hammer”, sendo ainda de referir que Christoper Lee tem aqui o seu único papel em que não é vilão (ia dizer o único papel “simpático”, mas não é verdade: o seu Drácula é o mais simpático e sedutor dos vampiros).Resta dizer que este “O Cão os Baskerville” é uma das melhores adaptações de sempre do espírito Sherlock Holmes ao cinema. Os ambientes, as atmosferas, a condução da narrativa, a manutenção do suspense, a escolha dos cenários naturais (com a paisagem a definir psicologicamente o desenho das personagens e das situações), a recriação dos cenários interiores (sempre muito bem caracterizados e enquadrados), fazem deste filme um dos bons momentos da carreira de Fisher, marcada aqui por uma suave sensualidade que escorre das cores para os olhos das personagens. "Peter Cushing faz um Holmes esplêndido" (Daily Mirror) e "André Morell é perfeito em Dr. Watson" (Daily Herald).

Não foi no "Famafest 2007" que aconteceu o ciclo dedicado a "Sherlock Holmes" mas tudo indica que o será em 2008, com a ajuda preciosa deste blogue e da companhia da Ana Paula.

Retrato de Sherlock Holmes

2007-07-29T07:19:00.001+01:00

O meu enorme fascínio por Sherlock Holmes e pelas suas aventuras dá origem a este blog. E a minha imensa admiração pelo brilhante espírito inventivo do seu autor: Sir Arthur Conan Doyle.
Partilhando do meu interesse, encontrei o melhor colaborador possível: o autor do Lauro António Apresenta.
Por certo, a sua participação neste blog, que lhe pertence igualmente, só pode tornar toda esta temática sherlockiana muito mais interessante e rica.

Sherlock Holmes existe, está vivo na nossa imaginação. Tal e qual como o seu autor o retratou, como um ser humano contraditório, de brilhante inteligência mas mostrando na sua personalidade especial, vícios e imperfeições. No célebre "Um estudo em vermelho", é-nos apresentado assim:

"O seu físico era tal que despertava a atenção do mais descuidado observador. Quanto à sua estatura, passava de um metro e oitenta, mas era tão magro que parecia mais alto ainda. Os seus olhos eram agudos e penetrantes e o seu nariz, delgado e aquilino, acrescentava às suas feições um ar de vigilância e decisão. Também o queixo, quadrado e forte, indicava nele um homem resoluto. (...) As suas mãos andavam invariavelmente salpicadas de tinta e manchadas por substâncias químicas, (...). Nada era capaz de ultrapassar a sua energia quando era tomado por um excesso de actividade."

Sir Arthur Conan Doyle, "Um estudo em vermelho"

(Imagem: ilustração de Nancy Beiman)